抖音虛擬人物元宇宙

1. ​「元宇宙」加速後，虛擬偶像已經跟真人搶活了

作者 / 貝波

11月20日晚19點，時隔10個月，由SMT（上海東方傳媒技術有限公司）與B站合力創作推出的大型虛擬主播演唱會《創世之音》第二季再度來襲，集結15名人氣虛擬UP主傾情演出，進一步創新形式和內容，又一次掀起線上狂歡熱潮。

有數據顯示，2020年中國虛擬偶像核心產業規模為34.6億元，同比增長68.8%，2017-2020 年市場核心產業規模CAGR為62%，預計2021年將達到66.5億元。

隨著市場進一步發展，虛擬偶像市場規模穩增，受眾群體不斷擴大，虛擬偶像產業鏈正在實現全鏈路跑通，上游技術發展成熟，下游變現途徑更加多樣化，預計其市場規模將會繼續保持穩定增長態勢，虛擬偶像正在進一步「侵略」三次元市場。

虛擬偶像的「劃分」

隨著互聯網網民習慣變更和科學技術的發展，以聲優為基礎展開的偶像角色企劃與日俱增，從3DCG形象到 游戲 形象，再到基於音樂合成製作軟體的虛擬形象走進大眾視野，其形式和定義不斷更新，且一直在發展中產生變化。

在虛擬偶像大戰中，TOP1仍舊難以界定，但目前國內最具知名度的虛擬偶像當屬虛擬歌姬洛天依，洛天依不僅代言了多個知名品牌產品，多次與三次元藝人合作，在上海「梅奔」舉辦的全息演唱會也是門票迅速售罄。

愛奇藝也推出虛擬樂隊Rich Boom，樂華 娛樂 推出女子虛擬偶像團體「A-SOUL」，騰訊基於《王者榮耀》中的 游戲 角色推出了「無限王者」AI虛擬男團，通過演出、授權、廣告、周邊經營運作獲取收益，增加其商業價值，虛擬偶像行業的潛能和吸財力不容小覷。

與出道多年，粉絲基數龐大的洛天依不同，自創的達人虛擬偶像中，柳夜熙以會捉妖的抖音虛擬美妝達人身份橫空出世，柳夜熙有著清晰精緻的五官，形象與真人相差無幾，她的視頻融合了懸疑、美妝、劇情以及電影級別的畫面質感和後期特效技術，因此在10月31日發布的第一條視頻獲贊量便達到300多萬，上線3天漲粉230萬，變身「超級新人」，登上熱搜榜單。

而從抖音開始爆火的MOMO醬是個大眼元氣的二次元少女，靠著 搞笑 段子和「沙雕」路線從一眾虛擬偶像中脫穎而出。虛擬人物的多元化內容和人物形象設定，再次將行業創作水平提升到新高度。

曾有媒體評價道，「虛擬人領域，女有洛天依，男有葉修」。2018年，《全職高手》男主角葉修的#0529葉修生日快樂#話題一度攀升至微博熱搜榜榜首，還曾成為麥當勞產品代言人，而自動漫、電視劇上線以來，葉修的形象得到了具象化，帶貨能力和商業價值直追三次元腰部藝人。

且目前來看，虛擬偶像不會人設崩塌，不會有緋聞，滿足了人們的完美主義情結， 有原型做憑依的虛擬人方面，IP虛擬人暫時凌駕在真人偶像虛擬人之上 。

真人虛擬偶像方面，韓國SM公司以「真人+虛擬人」的形式推出女團aespa，試圖打破偶像團體在韓國的發展困局。國內淘寶人生推出了易烊千璽的虛擬版，次世文化CEO陳燕為迪麗熱巴、黃子韜分別打造了「迪麗冷巴」和「韜斯曼」的虛擬形象，試圖突破不同圈層的文化壁壘。

目前與虛擬偶像相關的同人創作和線上分享傳播，創造其存在價值的行動越來越多，各位虛擬人也正在進化成擁有多重人設與形象的全民偶像，危及三次元藝人生存狀態，阿里巴巴、網路、愛奇藝、B站等平台也紛紛入場，拓展產業范圍及圈層，逐漸擴大至千億級市場規模。

元宇宙「生意經」

數據顯示，虛擬偶像帶動產業規模2020年為645.6億元，預計2021年為1074.9億元。 隨著商業價值被不斷發掘，越來越多產業與虛擬偶像聯系在一起，各平台圍繞虛擬偶像的元宇宙計劃也成為了全行業熱點。

當前，虛擬偶像行業的受眾仍多為二次元，艾瑞咨詢數據顯示，中國泛二次元用戶規模在2020年突破4億，預計將在2023年達到5億。

B站是二次元聚集地和Z世代高度聚集的文化社區，其在虛擬偶像領域布局已久 ，除了推出虛擬偶像2233娘以及匯集6000多位虛擬主播之外，還投資了洛天依、彩虹社等中日頭部的二次元虛擬偶像和Vtuber，多次舉辦虛擬偶像演唱會等活動，目前B站內有數以萬計的「UP主」圍繞「虛擬歌姬」進行創作和傳播。

多次創新整合後，《創世之音》第二季演唱會沿襲了第一季的核心創作理念，故事和人物設定也更加健全，並作為國內首檔全虛擬偶像出演的音樂歌舞劇與觀眾見面，這也是B站在虛擬偶像領域和元宇宙的新一輪 探索 之作。

第二季故事設定在不久的將來，民眾可以通過腦機介面的方式連入數據網路，深度潛入虛擬現實 游戲 。此外，本次演唱會為每一段劇情，每一位虛擬UP主定製音樂，從傳統虛擬偶像擅長的音樂舞台表演出發，通過艾因Eine、咲間妮娜、新月冰冰、露露Ailurus、路理Kuri、木糖純等15名人氣虛擬UP主的傾情演繹，進一步突破上一季「演唱者+舞台表演+RPG劇情」的模式，構建一場更具代入感的「跨次元」視聽體驗，開創了虛擬偶像動畫歌舞劇先河。截至發稿時，#創世之音虛擬主播演唱會#討論3萬，閱讀量已達到1.2億。

另一個在虛擬偶像行業和「元宇宙」 探索 中邁出重要步伐的平台便是愛奇藝。

去年9月面世的虛擬偶像「小茉莉」，出道綜藝就是集結了Angelababy、小鬼、虞書欣的《跨次元新星》，今年10月參演了現代都市愛情劇《夢見獅子》，也是首個出演電視劇的虛擬偶像；虛擬樂隊Rich Boom在《我是唱作人》、《中國新說唱》、《青春有你2》等多檔爆款綜藝亮相，更是代言了青島啤酒、農夫山泉、雪碧等品牌，《寄生熊貓》也在愛奇藝多檔熱門綜藝和活動現場頻繁露臉，並落地了多種性格的潮玩產品，商業價值水漲船高。

除了推出虛擬偶像廠牌，愛奇藝還嘗試了以虛擬偶像為主體的定製化綜藝。 去年愛奇藝曾推出虛擬人物才藝競演節目《跨次元新星》，該節目在愛奇藝平台上內容熱度峰值突破了6300。今年的悅享會上，愛奇藝公布其預計將於明年Q2推出虛擬形象音樂競演綜藝《元宇宙唱將》，邀請實力歌手用定製的虛擬形象來參與競演， 探索 「元宇宙」。

虛擬和現實的有效「連接」，為產業擴容帶來巨大想像空間，虛擬偶像的經濟價值已經得到利用，且未來會拓展出更加多元化的產業鏈。

但需要承認的是， 虛擬偶像是需要不斷創新改革的長線生意 ，如要形成萬億、兆億級的市場規模，確保行業發展和「元宇宙計劃」的順利實施，仍需要先進技術和龐大資金支持，才能達到多產業結合，對互聯網應用、品牌營銷、市場消費產生新的變革，打造出新時代的次元宇宙。

2. 抖音收購pico一周年現在如何了

抖音收購pico一周年現在進入元宇宙了嗎，此前，抖音浩浩盪盪的收購了pico想要邁入元宇宙，不少人不知道這個事情，也不知道現在的情況怎麼樣了，下面跟著小編一起來看看吧，希望此文章能幫到你。
抖音收購pico一周年現在如何了
此時距離去年抖音集團宣布收購VR頭顯巧帶廠商Pico正好過去一整年。在抖音的大力助推下，剛剛宣布品牌升級的PICO銷量繼續增長，今年上半年市場份額中國第一，世界第二。今年4月9日以來，PICO上線了3場演唱會。
2020年底抖音與國內知名經紀公司樂華聯手推出的虛擬偶像團並寬行體A-SOUL，雖然遭遇了一些爭議，但全網粉絲已經接近2000萬。6月17日，A-SOUL在PICO上首次直播，抖音自己的虛擬人第一次在抖音元宇宙里和用戶握手。
至於虛擬社交和游戲引擎，今年6月，抖音收購了二次元虛擬社交平台波粒子；8月又參與游戲引擎開發商Unity中國的投資。總體來看這個版塊尚處於發展早期，不能過於苛求。
幾款熱銷VR設備，有待豐富的內容生態，一個虛擬偶像團體，再加上尚未落地的虛擬社交——這些就是抖音踏入元宇宙一年後的全部成果。
過去一年裡，抖音沿著不同路徑試水，卻尚未摸清元宇宙的輪廓。它在各個分支上都取得了一些成績，卻並未將它們捏合在同一個元絕嘩宇宙中。倘若拋開元宇宙概念，它目前取得的進展，大可以歸類在智能設備、在線社交甚至網游等概念范疇中。
這也是網路、騰訊、阿里、Meta等公司在涉足元宇宙時的通病。他們或是從硬體切入，或是從平台或軟體做起，但時至今日仍處於「盲人摸象」的階段；外界感知不到元宇宙奧妙，企業也對自己做的究竟算不算元宇宙抱有懷疑。互聯網公司主導的元宇宙距離真正成為「宇宙」，仍然有很遠的路要走。
2021年是元宇宙元年。3月，「元宇宙第一股」、美國游戲開發社區Roblox在美上市；10月，社交媒體巨頭Facebook宣布改名Meta，正式進軍元宇宙。8月29日，抖音收購了PICO，被外界視為其進軍元宇宙的信號。
與高調改名的Meta不同，抖音在公開場合並未宣傳過元宇宙概念，PICO內部也有禁提元宇宙的規定。不過，這並不妨礙外界將抖音與元宇宙聯系起來。
在這條賽道上，抖音的資金、人力、流量迅速湧入，PICO一改被收購前的低調，按下快進鍵。PICO開始出現在抖音開屏廣告、熱門綜藝、網紅直播間，線下銷售網點進入一線城市核心商圈。強大的流量攻勢下，PICO的VR頭顯產品銷量開始翻倍增長。
隨著銷量增長，抖音開始圍繞PICO招兵買馬，調兵遣將。目前，PICO團隊已增長至千人規模，西瓜視頻負責人任利峰、抖音綜藝負責人宋秉華、抖音娛樂總監吳作敏等，也相繼轉崗至VR產品部門，可見抖音內部對PICO的重視。
此外，抖音於今年6月收購了二次元虛擬社交平台波粒子，團隊並入PICO社交中心，波粒子創始人、前小米VR負責人馬傑思負責PICO社交業務。
抖音和樂華娛樂合作的虛擬偶像業務也和VR業務產生了聯動。6月17日，虛擬偶像團體A-SOUL在PICO上首次直播，報名人數超過了汪峰的VR演唱會。
捕捉到元宇宙這一風口的巨頭不止抖音一家。
2021年底，網路元宇宙產品希壤上線，幾乎同一時間，騰訊也開始探索元宇宙，QQ和QQ音樂上線了超級QQ秀和MusicZone兩項具備元宇宙要素的功能，還注冊了上百個元宇宙商標。此外，騰訊原本是PICO的潛在買家之一，不料後來被抖音截胡。
目前來看，抖音做元宇宙，主要是做VR設備，而後者最常見的使用場景還是游戲。
抖音在這一領域上有朝夕光年、沐瞳科技等手牌，有了與騰訊掰一掰手腕的實力。它的打法是「從硬到軟」，先鋪設硬體入口，再一步一步完善軟體生態。
相比之下，騰訊選擇從軟到硬，先在普及程度已相當高的手機APP上搭好服務，等未來硬體落地後再轉入。今年6月，騰訊被曝出已正式成立了擴展現實（XR）部門，更早之前，坊間曾傳出騰訊收購黑鯊科技的消息。
社交和游戲，是騰訊的腹地，也是抖音一直以來想要突破的領域，兩家巨頭的碰撞，或許是未來元宇宙賽道最大的看點之一。
過去一年，抖音元宇宙在硬體、軟體，以及內部社交體繫上都有投入和進步，但這個「宇宙」至今仍是割裂的，幾個板塊各自為戰。雖然在內部有一些聯動，但相比「宇宙」，更像是一個個割裂的場景。
在發展路徑選擇上，抖音與Meta相類似。但即使是Allin元宇宙的Meta，對於怎樣邁出從VR硬體到軟體生態的關鍵一步，也缺乏成功經驗。VR設備目前的體驗仍然更像一款家用游戲機，而不是能夠承載用戶日常生活的下一代互聯網入口設備。
據IDC數據，2021年全球AR/VR頭顯出貨量突破千萬，很大程度上要歸功於Meta：其VR頭顯產品Quest2占據了去年全球78%的市場份額。PICO出貨量佔比4.1%，在亞洲市場處於優勢地位。Quest2保有量達到千萬級別，PICO則是百萬量級。
去年一年，消費級VR頭顯的新增用戶規模已經相當於瑞典總人口，從用戶規模上來看，元宇宙願景似乎已經觸手可及。但現實是，目前抖音或其他公司元宇宙提供的體驗，都遠遠無法滿足人們對「宇宙」概念的預期。
這裡面有VR硬體仍然不夠多的因素。從創新擴散的角度來講，新事物的規模達到10%-25%的臨界值，擴散便會加速且難以逆轉。在國內智能手機市場，這個臨界值是12%，國內VR市場距離這個節點還十分遙遠。
另一方面，Meta、抖音等也尚未找到VR硬體的更多落地場景。
社交是Meta的強項，Meta已經做過將社交搬進VR的嘗試，結果不盡如人意。今年8月，Meta的VR社交平台HorizonWorld（下稱地平線）上線，扎克伯格還曬出了自己在其中的自拍以示慶祝，卻引來網友吐槽。網友認為，地平線粗糙的人物和場景建模，甚至比不過十年前的開放世界游戲。
抖音曾在去年推出「派對島」APP，但今年7月25日，派對島在各大應用商店下架。PICO近日為社交業務招兵買馬，「為用戶創造全新連接」這一使命也在隱晦點出發力社交的趨勢，但目前在元宇宙社交上，PICO還沒有大動作。
更大的難題是，即便互聯網公司在VR設備上實現了社交之類的功能，距離人們想像中的元宇宙也仍然遙遠。
目前，Meta在元宇宙上的投入已經達到了百億美金級別，位元組在收購PICO等一系列投入也有上百億人民幣。如此巨大的資金投入和營銷攻勢，用戶的預期被無限拔高，而科幻電影《頭號玩家》恰好描繪了一幅美妙藍圖。
在《頭號玩家》中，用戶可以自行構建自己在虛擬世界的身份，虛擬世界與現實世界平行又互通，甚至貨幣都可以相互兌換。
單拿出其中任何一個要素，都能在現實中找到類似的映射：現實世界中已經有相對便攜的VR設備，有《我的世界》這樣的沙盒游戲，有區塊鏈和可交易的虛擬貨幣。這也是元宇宙概念爆發的一個原因，人類已經在元宇宙的各項基礎技術上有了不小的進展。
但一位游戲開發者表示，想要在VR設備上實現類似《頭號玩家》的體驗，以目前技術水平來看，價格將十分高昂。不少用戶也失望地發現，在最初的新鮮感過去以後，VR頭顯本質上和自己手中的其他電子設備差別不大，VR能做的大部分事情，比如看電影、演唱會，手機、電腦也能夠勝任，只是在沉浸感上有一定差距。
扎克伯格曾表示，為元宇宙構建基礎平台將是一條漫長的道路，他預期未來幾年，地平線依舊會是beta版本。
騰訊高級副總裁馬曉軼也在今年一場演講里對元宇宙願景做出了預估，他對元宇宙短期2-3年內的變化抱以悲觀態度，質變的時間節點可能會在十年後。盡管現在很多相關技術都有了突破，但都是專用向的摸索，距離元宇宙本身所暢想的概念，還有相當的技術、商業距離。
雖然有種種問題存在，但仍有不少忠實信徒和扎克伯格一樣，對VR的遠期願景保持樂觀，他們相信，假以時日，人人都會進入元宇宙，而VR就是元宇宙的門。
信徒們還把希望寄託在蘋果身上。近日，知名分析師郭明_表示，蘋果計劃在2023年出貨約150萬台AR/VR頭顯。郭認為，蘋果入局才是VR市場的爆發期。不論是硬體研發經驗、軟體生態，亦或是用戶基礎上，PICO，甚至Meta顯然都無法與蘋果相提並論，兩家廠商的巨額投入可能幫蘋果完成了教育用戶的工作。
另一方面，一款設備背後的內容生態與用戶基數基本成正相關，用戶增長似乎一定會帶來內容生態的繁榮。元宇宙概念的支持者認為，內容生態逐漸繁榮後，VR將成為手機一樣的剛需產品。他們的邏輯是：web1.0對應PC，web2.0對應智能手機，虛擬世界總需要一塊屏幕來與現實世界聯結，web3.0理應對應VR。
但某web3.0項目負責人李晨（化名）表示，「這是一種線性思維，並不一定能成立。」
李晨認為，在互聯網出現之前，PC就已經有一定市場，而在移動互聯網出現之前，手機早已成為剛需產品。而智能手機之所以能發展到今天的規模，是因為手機本身就是一個足夠大的市場。
「VR最大的問題恰恰在於它不是剛需。」李晨認為，至少在目前，人們並不真的需要一個笨重昂貴且續航拉胯的設備來模擬現實。
前述游戲開發者則認為，短期內VR的落地場景可能包括VR旅遊、VR游戲、VR視頻等場景。「這些場景體驗提升比較明顯，且投入成本是一次性的，可以復用。」
至於VR辦公、社交等場景的落地，該人士則並不樂觀。「用ZOOM就能解決的事情，為什麼要花那麼大成本？」
實際上，除了Meta以外，巨頭對於VR和元宇宙的投入，屬於「雷聲大，雨點小」。對比抖音的體量，買入PICO的90億並不算大，抖音在醫療健康領域的投入幾乎與在元宇宙上的投入等量齊觀。
當然，在硬體上的投入背後，抖音也有自己的「小心思」。從目前來看，PICO的銷量仍在上升期，對於抖音來說，這意味著每年數十億、甚至上百億的營收。
本質上，抖音、騰訊等巨頭在元宇宙硬體上的布局，是「寧肯錯付、不能錯過」的心態，如果《頭號玩家》中的願景最終實現，在這一領域的先發優勢將「一本萬利」，倘若未能實現，VR沒准也能成為一塊有賺頭的業務。
據IDC數據，預計2022年頭顯出貨量將同比增長46.9%，到2026年都將保持兩位數增長率。「從樂觀的估計來看，VR的天花板可能相當於現在的游戲主機，」前述游戲開發者認為，「就算元宇宙不成，如果這個賽道真能出現下一個PlayStation或者Switch，沒有巨頭會願意錯過。」
PICO在品牌升級的同時，發布了數款壁紙，其中一張背景是月球表面，右下角是阿姆斯特朗的腳印，左上方則是PICO的圓形logo。
壁紙的寓意十分美好，被收購的一年，不論對於PICO，還是對於抖音來說，都只是萬里長征的一小步；全球領先的XR平台，亦或是元宇宙願景，都是登月般無遠弗屆的目標。
但在現實中，由於投入過高、商業前景不清晰等原因，阿波羅計劃之後，迄今再無人類登上過月球。互聯網大廠的元宇宙計劃，也同樣有著與當年阿波羅登月一樣的憧憬和挑戰。

3. 虛擬人市場開始布局

虛擬人市場開始布局

虛擬人市場開始布局，1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已於近日完成數千萬元天使輪融資，而在近期的多個跨年晚會上，虛擬人成為全場的矚目焦點，虛擬人市場開始布局。

虛擬人市場開始布局1

1月6日，位元組跳動投資了「李未可」。這個「李未可」並不是一個真人，而是一個虛擬人。

這也是2022年新年伊始的第一筆虛擬賽道上的融資。據天眼查數據顯示，「李未可」這個IP隸屬於杭州李未可有限公司，成立時間不過半年。

本身虛擬人物並不是一個新的話題，從第一個虛擬歌手「初音未來」於2007年出道算起，這個賽道也已經是一個15年的老行業了。只不過，後來隨著AR、VR技術的成熟，二次元的虛擬人物開始變得更加立體、真實。

比如，洛天依就曾登上了2021年的春節聯歡晚會；「柳葉熙」幾乎一夜之間爆紅，靠著兩分多鍾的視頻，一夜漲粉450萬。

對於虛擬人物的應用，並不只停留於娛樂。前段時間，虛擬學生華智冰正式加入了清華大學的學堂；微軟小冰的虛擬人N小黑可以連續70天播報《每日經濟新聞》；央視也宣布會在冬奧會上用虛擬主播播報新聞。

尤其是在元宇宙這把虛火的加溫下，虛擬人更是一下子涌進了現實世界。

破圈進行時

虛擬人物發展的最為成熟的是泛娛樂偶像領域。2007年，第一個具有里程碑意義的虛擬歌手「初音未來」誕生。

當時的虛擬偶像的內核其實就是一個聲音合成軟體，因此盡管可以看到初音未來各種各樣不同的人設與形象，但對資深粉絲來說，最有辨識度的還是她的嗓音。

初音未來一面世就引爆了全球范圍內的二次元粉絲，在多國舉辦的演唱會座無虛席。大部分人哪怕不了解她，也知道當年破圈的那首《甩蔥歌》，如今在日本彈幕網站niconico上點擊量已破千萬。

這個二次元少女偶像的影響力，絲毫不遜色真人偶像。初音未來已經在中國舉行了多次巡演。上個《初音未來GALAXY LIVE 》巡演系列，就曾走過了上海、廣州等多個城市。現在的初音未來已經坐擁全球6億粉絲，身價已經超過百億日元。

初音未來的成功讓國內也想如法炮製出自己的虛擬偶像。2012年7月，洛天依正式發布。她和初音一樣，仍然是以VOCALOID系列語音合成引擎為基礎製作的虛擬形象，出道後的發展也以唱作歌曲為主。在2016年登上湖南跨年演唱會的舞台，第一次出現在了主流視野。2021年亮相春晚節目，更是將曝光度推至頂流。

隨著時代發展，虛擬偶像也衍生出了新的方式：通過面部捕捉、動捕技術將真人投射到虛擬形象上，屏幕人物的一舉一動、一顰一笑包括對話都完全出自真人。

這也是目前最火熱的一種模式，粉絲們形象地將虛擬形象稱作「皮套」，而背後的扮演者則是「中之人」。在國外主要以vtuber（虛擬主播）的群體存在，傳到國內後則逐漸開始產業化與偶像團體化。

其中最有代表性的當屬樂華娛樂旗下虛擬偶像女團「A-SOUL 」。

A-SOUL於2020年11月以「樂華娛樂首個虛擬偶像團體」名義出道，成員由五個虛擬女孩組成，每個形象背後都有專屬的中之人扮演。

出道僅僅十個月後，五位成員賬號的微博、B站粉絲數均超百萬。團長貝拉更是在2021年7月16日的生日會直播中，達成了萬艦成就，創下了虛擬主播區第一位、B站歷史第二位萬人艦長的紀錄。

去年12月11日，A-SOUL在B站舉辦了開播周年慶直播。預熱活動的聲勢堪比流量明星：北上廣杭等各大城市的繁華區都點亮了大屏，循環播放五個女孩的宣傳視頻。直播當天，預約人數超過12萬，在B站全程熱度保持1000萬人氣值以上，峰值達到1200萬，當晚直播熱度登頂全站直播榜。

在短視頻平台上，虛擬偶像也已經有了爆火的趨勢。去年10月31日萬聖夜，一個名叫柳夜熙的虛擬美妝博主發布了第一條抖音視頻。隨即7天漲粉400萬，引發了人們對於虛擬偶像作為KOL的熱烈探討。

不論是直播、短視頻還是官方舞台，虛擬偶像都越來越頻繁地出現在了大眾視野里。

商業化初嘗試

從現狀看，虛擬偶像產業的商業模式正在被不斷嘗試。目前大部分虛擬形象的變現渠道還只是直播與品牌合作。

在B站12周年慶上，CEO陳睿提到，在過去的一年裡共有超過32000名虛擬主播在B站開播，同比增長40％，虛擬主播已經成為B站直播領域增長最快的品類。

B站上開通艦長198/元一個月，連續包月價格也要138元。真金白銀的打賞金額比單純粉絲、彈幕數量要更能體現主播的價值。根據二次元數據平台 vtbs.moe 抓取的數據，過去一年，B站用戶針對虛擬偶像的訂閱打賞比上年同期增長了350%。

去年7月16日，A-SOUL的隊長貝拉在B站舉辦了自己的生日會直播，當時A-SOUL全員在B站僅僅直播了半年多，貝拉也只有25萬的關注。但就在生日會當晚，大量粉絲湧入直播間瘋狂氪金，令貝拉直接達成萬艦成就，相當於每25個關注里就有一位粉絲給貝拉充值了艦長。

據相關網站統計，在近三個小時的直播中貝拉一人就創造了233萬禮物收益。

值得一提的是，截至目前B站上也僅有四名主播達成了萬艦成就，虛擬偶像就佔了其中兩名。千人艦隊主播排行榜下，前二位置也被虛擬主播同時牢牢占據。

在品牌合作上，虛擬偶像也表現出了潛力。

老牌虛擬偶像洛天依，2020年亮相淘寶直播間帶貨，觀看人數270萬，近200萬人打賞互動。據參與商家稱，一個直播坑位費就要高達90萬。而目前普通帶貨主播的坑位費一般在幾萬到幾十萬，相比之下洛天依已經堪稱帶貨身價頂流——要知道羅永浩直播首秀坑位費都只是60萬。

各大品牌把虛擬偶像視作了金字招牌。肯德基老爺爺搖身一變成為虛擬「酷大叔」，在ins收割137萬粉絲的心。

國內茶飲品牌奈雪的茶推出虛擬形象大使「NAYUKI「，通過虛擬品牌形象開直播宣傳產品，據報道72小時斬獲GMV 近2個億，而這相當於奈雪的茶全國門店近一周的銷量。

虛擬偶像的火熱也帶動了整條產業鏈的上下游。據了解，一些主打動捕技術、AI技術的科創公司，在2021年集中迎來了一批融資潮。除了位元組跳動之外，bilibili、紅衫資本、順位資本等知名資方都爭相入局。

據艾媒咨詢預測，2021年中國虛擬偶像的核心市場規模已經達到 62.2 億元，帶動周邊市場規模達到 1074.9 億元。

各家大廠也紛紛在娛樂之外的領域布局。2021年11月，央視第一個手語AI主播正式亮相。她將從2022年北京冬奧會開始，全年無休，為聽力障礙群體做好報道。動作精確，實時傳譯加上不用休息，這就是虛擬人物對現實工作最重要的補充。這款登陸央視的虛擬主播，便是由網路智能雲的「數字明星運營平台」提供技術支持和服務。

萬科也把去年的最佳新人獎頒給了首位數字員工崔筱盼。這名虛擬員工於2021年2月1日正式「入職」，在系統演算法的加持下，她很快學會了如何在流程和數據中發現問題，以遠高於人類千百倍的效率在各種應收/逾期提醒及工作異常偵測中大顯身手。她催辦的預付應收逾期單據核銷率更是達到91.44%。

虛擬人的市場價值還在被慢慢發掘，各方都在不斷嘗試他們在商業上新的可能性。

虛擬偶像的現實困境

虛擬偶像的發展看似順風順水，但背後仍然存在一些局限與問題。

在今年B站舉辦的一次線下漫展中，A-SOUL的展台人滿為患，狂熱的粉絲跟著屏幕中的偶像大合唱，甚至發出了「下一站是鳥巢」的呼聲。能夠登上鳥巢，意味著真正得到了主流的認可。

然而，在7月17日的樂華家族演唱會里，和王一博、吳宣儀等現實流量明星同台演藝時，A-SOUL卻遭到了場下觀眾「尬」「下去」的噓聲。

普通觀眾對於只能在屏幕上載歌載舞的小人似乎並不感冒。A-SOUL粉絲們憤慨，不解，也有些泄氣，他們中不少人開始明白被大眾看到與被大眾認可，依舊存在距離。

不可否認虛擬偶像如今的活躍，但普通觀眾們對他們的接受度與粉絲轉化率如何，還需要打一個問號。

虛擬偶像的製作運營成本要比一般人想像的高出不少。

根據艾媒咨詢數據及業內人士在向36kr采訪時透露，國內單支虛擬偶像單曲的製作成本便高達200萬元；一場全息虛擬演唱會的成本更是在 2000 萬左右。而作為對比，薛之謙曾在節目中透露自己一首單曲製作成本為100萬左右;鳥巢體育館的日租費450萬,一場全息虛擬演唱會的錢可以開四天。

盡管虛擬偶像背後大多有著資本巨頭撐腰，如A-SOUL背後的位元組跳動、騰訊旗下也有」無限王者團「......但如此昂貴的燒錢模式也造成入局門檻高，商業閉環難的問題。

另外，虛擬偶像就真的不會塌房嗎？

悠哉君（化名）是名職業畫師，算是二次元圈子裡的老人。他向鋅財經表述，現在的虛擬偶像受歡迎，很大程度上是因為虛擬背後的那種真實。

「現實生活這么累，總有需要傾訴壓力的出口。身邊你能找到每天隨時隨地可以無話不談的對象嗎？就算有也不好意思說出口。但在虛擬偶像的直播間里，每個人都戴著面具暢所欲言。同時也可以收到真情實感的建議，因為主播說白了也是披著皮套的真人。」

這種虛擬下的真情實感來自於背後的.中之人，但只要有人設就會有塌房的可能。

像悠哉君這類的二次元老人的記憶里，印象最深刻的塌房應該是日本虛擬偶像團體hololive辱華事件。

2020年九月，hololive旗下vtuber赤井心與桐生可可先後在直播間中將台灣說成是一個國家。隨後，B站所有日本虛擬偶像被封禁一個月。

在後續的道歉中，hololive的態度並不誠懇，甚至一度出現復播「挑釁」。這刺激到了絕大部分中國粉絲，字幕組也紛紛刪除稿件並退圈。悠哉君說，當時很多人就是因為這次塌房對虛擬偶像徹底死心，再也沒有回坑。

虛擬偶像除了自己的不當言論會導致人設崩塌，他們還要時刻提防被「扒皮」的塌房風險。一旦面具被撕下，和觀眾之間的神秘感就將不復存在。反差過大，還就會引起粉絲的抵觸。在日本就有不少虛擬少女偶像被扒出背後其實是大叔的例子。

這也引發了另外一種更深的思考：觀眾是否能夠接受中之人的迭代？目前來看這仍是一個尚未解決的痛點，也是所有虛擬事物需要探討的現實問題。

虛擬偶像或許正朝著主流邁進，但還成為不了頂流。破圈程度、成本與塌房都是其不可忽視的問題。至少在現在，還只是諸多簇擁者夢中的電子羊。

虛擬人市場開始布局2

虛擬人成為互聯網巨頭眼中的香餑餑。

1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已於近日完成數千萬元天使輪融資，由位元組跳動獨家投資，該公司打造了名為「李未可」的AR科技潮牌及同名虛擬IP形象。而在近期的多個跨年晚會上，虛擬人成為全場的矚目焦點，相關上市公司積極投入這一領域。

虛擬人走紅在業內人士看來並不意外。在技術的迭代推進和互聯網巨頭的加持下，虛擬人已經在商業舞台中嶄露頭角。虛擬人有望成為元宇宙產業鏈版圖中最先快速發展並規模創收的產業。有券商機構預測，2030年我國虛擬人市場規模將達到2700億元。

多因素助推

虛擬主持人「小漾」於2022年1月1日在湖南衛視新綜藝《你好星期六》中亮相，並與真人組成主持團隊。江蘇衛視跨年演唱會上，國內頂尖虛擬偶像團體VSinger家族登台表演《卡路里》《普通 Disco》，還原鄧麗君形象及音色的虛擬人「鄧麗君」與周深同台演唱《小城故事》《漫步人生路》和《大魚》，東方衛視、嗶哩嗶哩等亦將虛擬人元素融入跨年晚會。

江蘇衛視官微截圖

虛擬人在資本市場也掀起浪花。虛擬人「鄧麗君」背後技術提供方數字王國1月3日大漲25%。以深交所互動易平台為例，近一周虛擬人相關問題被提及141次。

中國證券報·中證金牛座記者注意到，虛擬人技術其實並非新鮮事物。20世紀80年代開始，虛擬偶像的概念開始在日本形成，早期的虛擬偶像使用2D、3D動畫的形式加以表現。隨著CG技術、動作面部捕捉技術的發展和社交平台的崛起，虛擬人逐步嶄露頭角。本次被關注到的虛擬人「鄧麗君」其實在2018年就亮相熒屏，而2019年央視網路春晚就引入了虛擬主持人。

根據清華大學新聞學院新媒體研究中心執行主任沈陽所在團隊跟蹤調研，近一年來，真正從事於虛擬人的相關產業公司增長了20倍。沈陽表示，虛擬人走紅是多種因素所促成的。首先，虛擬人技術不斷進步，在有限的演示範圍中，已經能夠與人進行比較好的交流；其次，元宇宙和虛擬人是不可分割的，元宇宙是虛實共生的空間，必然要引入虛擬人。

「整個移動互聯網成長紅利下的創新，帶來了這一輪最大的變化。」民生證券通信元宇宙分析師馬天詣認為，海外互聯網巨頭是元宇宙及虛擬人的主要推手。

技術與運營是關鍵

2021年以來，伴隨「柳夜熙」「AYAYI」等虛擬人的爆紅，現象級虛擬人形象帶動虛擬人出圈，行業關注度顯著提升，商業化潛力初顯。

相關上市公司也開啟了「造人」運動。芒果超媒推出了虛擬主持人「YAOYAO」，藍色游標發布首個數字虛擬人「蘇小妹」，浙文互聯合資公司推出國風虛擬IP「君若錦」、Z世代虛擬IP「蘭-Lan」兩位虛擬人物形象。

上述布局反映了虛擬人兩種形態。從功能定義區分，虛擬人主要分為偶像型和實用型，偶像型虛擬人核心在於其背後IP的價值和衍生能力，而實用型虛擬人核心在於技術能力，對建模、驅動、渲染、人工智慧等技術水平要求較高。

品牌代言成為偶像型虛擬人最重要的商業變現手段。以AYAYI為例，僅面世半年就已經與嬌蘭、天貓、安慕希、LV、Bose、保時捷等知名品牌合作。活躍於Ins上的虛擬人網紅Lil Miquela在2019年的收入摺合人民幣大約為7600萬元，頭部虛擬人的收入可觀。

虛擬人AYAYI官微截圖

虛擬偶像走紅並非一蹴而就。「虛擬偶像其實和真人明星的模式差不多，一樣需要『人設』打造和運營，參加相應活動提高曝光度。」國內某營銷類上市公司人士李敏（化名）告訴中國證券報·中證金牛座記者，目前接觸到的廣告主對於虛擬人多數持試水心態，投入金額普遍不大。

華東某券商傳媒互聯網分析師黃爍（化名）直言，虛擬偶像的價值短時間內被放大，但長期要看內容端能否補齊，粉絲不會僅對一個面容嬌好的虛擬偶像有忠誠度。

而功能型虛擬人單體產生的經濟效益較小，但作為元宇宙的基礎要素，能夠創造非常可觀的市場空間。目前，虛擬人主要應用於虛擬新聞主播、電商主播、政務及銀行客服等，在一定程度上解放勞動力，實現降本增效。

沈陽表示，目前虛擬人發展尚處於早期，由於成本過高和功能不夠全面，超寫實風格的虛擬人尚未得到大范圍使用。虛擬人發展亟待技術能力和工具的迭代，包括AI能力、動作面部捕捉等。以其團隊為案例，製作一個超寫實的虛擬人需要半月到一個月時間，耗費至少數十萬元，這種門檻是限制行業快速發展的重要因素。

算力也是制約因素。黃爍指出，目前市場上眾多的虛擬人是Q版形象，原因就在於算力不夠。

對於虛擬人產業，市場人士形成較一致的共識，認為有望成為元宇宙產業鏈版圖中最先快速發展並規模創收的產業。中信證券認為2030年我國虛擬人市場規模將達到2700億元。

虛擬人市場開始布局3

時隔十年，鄧麗君再次以「真人」身份現身演唱。2022年江蘇衛視跨年晚會舞台上，鄧麗君宛若當初，目光柔和，微笑動人，和身旁的歌手周深一同深情演唱。和鄧麗君一同到來的是，未來世界的想像。

梅 艷芳也「復活」了。在數字王國北京工作室的虛擬人展示空間內，梅 艷芳與現實中的人共處一個空間，站在一個水平面上，大幅度地邁步走動展現自我，正如她當年的演唱風格。

這些膚質逼真，表情靈動的「真人」虛擬人締造者是數字王國（Digital Do-main）。他們活生生把影視視效般質感的角色拽出了虛擬，揉進了現實。「除了鄧麗君，還有哪些虛擬人？」「技術關鍵是什麼？」鄧麗君事件點燃了不少現實人的好奇心，他們輪番找到數字王國一探虛擬人的究竟。

1月7日開盤，數字王國（0547.HK）一度漲幅超14%。此前6日累計漲超50%。截至目前，報 0.98港元，漲7.69%，總市值42.42億。

數字王國是一家好萊塢獨立視覺特效工作室。2016年，數字王國進軍中國市場。《泰坦尼克號》、《返老還童》、《頭號玩家》、《復仇者聯盟3：無限戰爭》及《復仇者聯盟4：終局之戰》中經典的視效均由數字王國操刀。知名編劇、導演詹姆斯·卡梅隆為創始人之一。

謝安是繼卡梅隆以後的第六位數字王國CEO兼執行董事。1月6日，身在洛杉磯的謝安在原有緊鑼密鼓的采訪、會議安排下臨時接受了經濟觀察報的采訪。短短三十分鍾，他展現了一番對虛擬人未來商業化的熱情。

把鄧麗君「復活」

這不是謝安第一次把鄧麗君「復活」。

2012年，數字王國在Coachela（科切拉）音樂節貢獻了一場震撼全場的演出。他們把說唱巨星Tupac「復活」了。當時Tupac和 Snoop Dogg，Dre獻唱的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》視頻一經上線，播放量就破百萬，打破了YouTube單日最高點擊率紀錄。

周傑倫看到後產生了一個想法。他聯繫到鄧長富，也就是鄧麗君的哥哥，並把自己大膽的想法告訴了對方。當時鄧長富認為想法很好，但出於某些考慮並未立刻答應。不久後，周傑倫的經紀公司找到數字王國，開始真正落實――把鄧麗君「復活」。

那是謝安剛剛接任數字王國CEO兼執行董事的第一周。新官上任三把火，27歲就掌權的謝安決定執行這份意義重大的期待。

當時手握製作奧秘的是電影《返老還童》的視效團隊。2008年，《返老還童》導演大衛·芬奇對主演有一份特殊的期待。他希望飾演本傑明·巴頓的布拉德·皮特和他自身的外貌特徵必須全程在線。假設更換演員去詮釋不同年齡的本傑明·巴頓，容易破壞觀眾對角色的情緒累積。這對於視效製作是一次極大的挑戰。

藉助數字王國提供的技術方案，藝術家根據布拉德·皮特的外貌設計了三種頭部形象，採集了約120個真人表情，創造出了數以千計的外貌模型，再通過一幀幀地比較真人表演和表情數據的異同進行調整，如眼角變化和嘴角扯動等…後來這項技術也在《復仇者聯盟》系列的「滅霸」身上有所體現。

雖然擁有上述經驗，但鄧麗君的「復活」依然棘手。原因在於，在鄧麗君之前，北美藝術家從未做過亞洲面孔，再加上要讓鄧麗君和周傑倫合唱，選曲還是她從沒唱過的歌。

操刀的還是《返老還童》視效團隊，但並非簡單地勾勒模型，而是加入了人工智慧。當時參與項目的程序員和工程師會讓機器大量的觀看和深度學習鄧麗君的演出視頻。

2013年9月，周傑倫「魔天倫」世界巡迴演唱會台北站小巨蛋現場上，周傑倫與鄧麗君的對唱讓眾人大開眼界。不過，當時的熱鬧僅限於技術的觀賞性，商業化的話題尚未被歸入重點。

疫情，藝人

十年之隔，同樣的鄧麗君卻受到了不同程度的關注和市場反饋，謝安認為很大原因在於時代背景不同。

此次江蘇衛視跨年晚會虛擬鄧麗君由陳佳擔任配音//配唱。事實上，數字王國可通過技術讓虛擬鄧麗君與人們自主進行實時交互。只不過在2013年和周傑倫的對唱中，還沒有交互需求，故而當時已能實現的交互技術最終沒有得以呈現。這一次的江蘇衛視跨年晚會，數字王國採用了實時操控，即更復雜的動作實時捕捉、渲染，時間成本相對較高。

十年之後，代表虛擬世界的「元宇宙」一詞火了。越來越多肉眼可見的虛擬人、VR實踐讓現實中的人們內心開始動搖：虛擬世界好像真快要來了？

謝安說，過去兩年疫情讓人類活動的空間有了界限，在局限的范圍內活動久了，難免會對虛擬世界產生嚮往，而虛擬人的迷人之處在於能提供豐富的應用暢想。

過往很長一段時間，虛擬人主要在影視、音樂、游戲等文娛領域活躍，也很少走出屏幕。2017年，虛擬歌手洛天依藉助全息技術在上海梅賽德斯－賓士文化中心舉行演唱會。但洛天依是虛構的卡通形象，並非真人。2021年10月31日，一個名為「柳夜熙」的抖音賬號發布的首個短視頻隨即引爆內容行業。柳夜熙外表為一個古代裝扮的女子。她在視頻中與現代裝扮的人們互動，自稱會「捉妖」。但她距離鮮活的真人樣貌還有一定距離。

對於像數字王國這樣的視效公司而言，「逼真」已不再是個大問題。藉助全息技術，數字王國把特效中的虛擬人拽到現實，滿足著疫情下電影業的需求。

除了原有的「復活」目的，如替身某位打星完成高難度動作，虛擬人還在解決他們無法現身好萊塢拍戲的問題，「因為稅負太重，大部分電影製作都不在好萊塢，現在都在紐西蘭、愛爾蘭，甚至在倫敦。可疫情期間，明星們就算有私人飛機，到了當地還是要隔離。過往兩年有大量的虛擬人代替了拍戲需求。」謝安說。

2021年一整年，藝人頻繁暴雷，代言品牌遭殃，虛擬人好像能派上用場。謝安的新目標就來自於此。除了「復活」過世真人、復刻演員之外，數字王國不再僅是提供製作技術，未來要自創虛擬人IP。

「越來越多的需求是創造一個獨立的虛擬人。他不會讓自己的私生活影響品牌、電影、歌曲的任何發行，也沒有時間空間的限制，不會變老，不會背叛你，去跟別人簽約。而且他沒有任何國際的限制，可以講任何語言。」

謝安預測，如果要實現人人都有自己的虛擬替身，並達到鄧麗君那般高度還原的質感，還需要三年左右的時間。

融進教育、服務業

謝安對元宇宙有自己的定義，即「這個時代的互聯網」。他認為，在眾多的構成要素中，虛擬人是關鍵。

「冷戰時期誕生的互聯網，之所以能形成今天這樣規模的體系，是因為它有巨大的社交功能。未來每個人在虛擬世界都有一個虛擬的替身，類似《頭號玩家》里游戲玩家的設置。」

湧入虛擬人賽道的玩家的確多了起來。1月6日，虛擬人「李未可」獲得首輪融資，由位元組跳動獨家投資。在此之前，無論哪個行業，或多活少都能聽到傳來要布局虛擬人的聲音。而「虛擬人」相關概念的上市公司也因這一詞彙經歷了股價的大起大落和蹭熱點質疑。

趨勢不可擋。《虛擬數字人深度產業報告》預計，2030年，我國虛擬數字人整體市場規模將達到2700億元，而未來行業發展方向之一將是虛擬偶像化。

虛擬人還能做什麼？教育。「你能想像，如果是《冰雪奇緣》的艾莎公主在教小朋友學習英語，他能有多受到鼓舞嗎？」謝安認為虛擬人未來能在教育市場上大展拳腳，「我們和投資公司在探討的時候發現，很多年輕人學習語言過程中，出於不自信，不願意去跟人練習一門自己不熟悉的語音。但當你跟虛擬人在練習的時候，這種擔心可能會減少。」另外，謝安還談到了虛擬人在服務業的廣泛應用。區別於純語音和機器，虛擬人的服務接近現實世界的狀態。

2021年2月，數字王國通過在盧森堡新近成立的附屬公司DigitalDomainCapitalPartnersS.àr.l.（「DDCP」），完成了對教育科技公司asknetSolutionsAG（「asknet」）19%股權的收購。

緊接著的5月，數字王國在教育科技上的布局再進一步，附屬公司DigitalDomainCapitalPartnersS.àr.l.（「DD－CP」）完成了對娛樂與體育巨擘High－light Event & Entertainment AG（「HLEE」）少數股權的戰略性收購。

數字王國北京工作室的虛擬人展示房間內，虛擬人「小艾」由數字王國工作人員在背後操控。當被問到「能碰一下你嗎？」時，小艾搖搖頭拒絕了。這是因為中間有一個大約三米的全息投射屏給虛擬和現實的兩類人造成了距離。而按照謝安的說法，這個全息屏幕可能會在不久後的將來完全消失，虛擬人隨時出現在現實世界的每一處。那究竟會是怎樣一種景象？

4. 虛擬美妝博主柳夜熙一夜走紅，粉絲為何會喜歡它

就在這兩天，有一個虛擬美妝博主柳夜熙 突然之間就爆火。那為什麼會有這么多的粉絲喜歡這個柳夜熙 呢？也並不是粉絲喜歡柳夜熙 ，而是因為柳夜熙 被定義為了一個元宇宙的人物，這是一個新興的概念，所以就讓人們覺得很有新鮮感。

一.柳夜熙

並不是一個真實存在的人物，而是由某個公司通過元宇宙的噱頭，製造出來的一個元宇宙人物。他主要火起來的是某一個視頻，那一個視頻當中可以看到他整個動畫的製作是非常精美的，就像是在看一場電影一樣。我當時也看到了這個視頻，我為他點贊的理由主要就是因為他這一個視頻製作的比較精美，內容比較有趣。

大家看完，記得點贊+加關注+收藏哦。

5. 「柳夜熙」為何會突然在網路上走紅

近日，一個虛擬人物柳夜熙在網路上突然爆火，他自稱是一位虛擬世界的美妝博主，在抖音上發布第一條視頻後漲粉300多萬。因為新概念“元宇宙”的出現，柳夜熙網路上前所未有的創新作品，因而受到很多人的喜歡。

其實小男孩看到的是，很多在空中飄著的怪物，並且其中有一隻大怪物向前沖過來，柳夜熙拿著筆輕輕一揮，怪物就被收入法器中。他們所看到的世界就是虛擬世界，也就是我們前面提到的元世界，這個話題最近在網上很火，網友們也都持不同的意見。

不僅如此，還有很多美妝博主開始仿起了柳夜熙的妝，不得不說，柳夜熙的長相十分俊俏，一張鵝蛋臉，帥氣中還帶著些許溫柔，整體妝容體現的是中國風元素。