元宇宙宣傳片字幕

❶ 萬物皆可智能，唯獨眼鏡不行

為何迄今為止還沒有一款橫掃市場的智能眼鏡？

作者 | 王叄

來源 | FN商業（ID：FN-24H）

曾經有人用「堪比販毒」來形容眼鏡行業的暴利，隨後遭到從業者的聯合怒懟：既然暴利，你咋不去？

「你行你上」式的辯論方式雖然簡單粗暴，但卻巧妙地把論點轉移到對方「行不行」上面。沒有人願意承認自己不行，習慣了改造傳統行業的 科技 廠商更是如此。

那為何迄今為止還沒有一款橫掃市場的智能眼鏡？

在上周蘋果發布會的前一天，小米搶先發布了一款 探索 版智能眼鏡。這款不知何時量產、甚至不知能否量產的概念產品，意在狙擊「有可能」發布的蘋果AR眼鏡，也順便借勢元宇宙的東風。

但今年的蘋果發布會沒有One More Thing，這感覺就像一路猛跑趕上了末班車，結果末班車停運了。

蘋果發布會幾天後，再度入選《時代》雜志「年度最具影響力百人名單」的庫克意氣風發，在接受該雜志專訪時毫不掩飾對於AR的憧憬：「AR是虛擬世界與現實世界的疊加，非但不會分散人們對真實世界和人際關系的注意力，還能加深彼此之間的關系與合作。」

這與當前 科技 圈的盛況格格不入，畢竟2021年是「元宇宙元年」。

今年3月，Roblox上市成為「元宇宙第一股」後，市值翻了十倍不止，徹底引爆了元宇宙的概念。

在元宇宙尚無准確且嚴謹定義的情況下，各大巨頭已紛紛全力出擊，重演了三年前區塊鏈行業的盛況。

游戲 元宇宙、社交元宇宙、辦公元宇宙， 科技 巨頭們將元宇宙的概念引入各行各業，大有移動互聯網橫掃一切的姿態。

簡約而寬泛地講，元宇宙是一個虛擬時空間的集合，由一系列的增強現實（AR），虛擬現實（VR）和互聯網（Internet）所組成。

元宇宙是與現實世界平行的虛擬世界，AR眼鏡可以作為元宇宙的入口之一。

但這並不意味著AR眼鏡是專門為了元宇宙而生的，也不意味著元宇宙概念火了，就要對AR眼鏡行業拔苗助長。

AR眼鏡，或者說智能眼鏡，還不是成熟的果實。

醫療圈和投資圈曾流傳過同一句俗語：金眼銀牙銅骨頭，用來形容三條遍地金銀的賽道。

拿下榜首的「金眼」賽道上，眼鏡市場的消費需求最為廣闊。

2020年6月5日，國家衛健委發布《中國眼 健康 白皮書》，其中提到，「我國兒童青少年近視眼總體發生率為53.6%，大學生總體發生率超90%。」

目前，我國近視人口總數約為7億，這幾乎達到總人口的一半。如此龐大的基數，為「薄利多銷」提供了充足的土壤，而眼鏡又絕非「薄利」的行業。

去年9月，央視 財經 曾經報道過眼鏡行業的成本：一副鏡片成本只需10元，眼鏡架也只要30元。

一副出廠總價不過百的眼鏡，在經過采購者、經銷商、眼鏡店幾個環節後，零售價格通常能達到幾百甚至幾千元。

這樣一個市場需求廣闊、利潤空間極大的行業，卻成為了智能化的漏網之魚，顯然不是 科技 企業不想賺這份錢。

以同為智能可穿戴設備系列的手錶為例。

2019年，Apple Watch的出貨量首次超過整個瑞士鍾表業的出貨量。只用了短短五年的時間，Apple Watch的銷量超過了3000萬，而作為手錶的發源地，輝煌了百年的瑞士鍾表品牌總出貨量只有2110萬。

這只是蘋果一家的手錶銷量，其他手機廠商或者智能設備廠商，也都已經推出了形態成熟的智能手錶產品。

智能化改造傳統行業時，不留情面，不可阻擋。

而從當前的發展趨勢來看，無論是掃地機器人、智能洗碗機還是寵物智能硬體，相比於創造新需求，智能化更擅長在原有需求的基礎上加以改造。

「多利多銷」的眼鏡行業，無疑是智能化的天然土壤，卻也是最難啃的硬骨頭。

以小米此次發布的智能眼鏡為例。

小米將這款智能眼鏡定義為一種全新交互方式的智能穿戴終端。在其宣傳片展示的場景中，導航功能、顯示通知、雙擊眼鏡腿拍照、隨時隨地翻譯外文等功能，更多是錦上添花，很難說是雪中送炭。

這款眼鏡真正的亮點被大部分人忽略：普通眼鏡的形態，僅51g重。

在考慮外形設計之前， 科技 改造眼鏡行業的真正門檻正是在於外形和重量。

當一款智能可穿戴設備出現的位置不是手腕，而是在「心靈的窗戶」之前，就天然帶有裝飾的需求，而且是不亞於矯正視力的強需求。

近日，Facebook和雷朋眼鏡合作推出了一款智能眼鏡，能拍照、錄像、打電話。

對於這款新產品，扎克伯格野心不小：「Ray-Ban Stories只是Facebook改變人們與設備交互習慣的開始，未來的技術世界將不再是以手機為中心。」

與其他幾款實現了量產的智能眼鏡類似，這類智能眼鏡給人的第一印象就是沉。有調查結果顯示，最理想的眼鏡重量是在30克以下，超過50克就會有不適感，很難保持長時間佩戴。

智能化功能與重量之間的權衡，是最難的選擇題。

小米眼鏡將重量控制到51g，是通過「光波導技術」減少了設備體積重量。這種技術是讓光波導鏡片用光柵結構經過無數次的擴散反射，最終將光「逆轉」180 ，進入眼睛。

但是光波導技術的落地較難，尚未達到量產的程度，從根源上決定了這只是一款「秀肌肉」的產品。

小米將這款智能眼鏡定位於獨立終端，而不是手機的第二屏幕，這就意味著獨立的運算系統，以及支撐此系統的電池模組。小米公布的數據顯示，這款智能眼鏡總共集成了497顆微型感測器。

在對尺寸和重量錙銖必較的情況下，加入何種功能、如何美化外觀，顯然都是「張飛綉花」式的難題。即使小米這款難以量產的秀肌肉式概念產品，單從功能展示方面看，也依然沒有達到用戶對於「智能化眼鏡」的預期。

技術的難題之外，還要考慮「存在意義」的命題，關鍵點在於應用場景。

拍照、翻譯、導航、通話，目前智能眼鏡最易觸達的幾大核心功能，幾乎都是手機或手錶可以實現的功能。廠商最不想看到卻最難避免的，就是讓智能眼鏡成為手機的第二塊屏幕。

硬體廠商的終極願景，是讓智能眼鏡成為智能手機的替代品。

但沒有一個核心需求倒推技術升級，智能眼鏡就只能存在於概念中，即使量產也很難爆發，因為爆發之前還要考慮產能、價格、外觀和實用性等市場層面的問題。

這與元宇宙當前的情況十分相似，未來還未來，先不要過於樂觀。

❷ 如何看待虛擬數字人爆火現象

相比於2021年引爆的元宇宙，虛擬數字人的歷史更為悠久，可追溯到虛擬歌姬林明美。2020年10月，一位名叫「阿喜」的虛擬數字人走紅網路，吸引了許多粉絲的關注。截至2021年11月，其粉絲數量已突破28萬。

新冠讓全球經濟陷入不確定性中，同時也讓各行業的數字化和智能化明顯提速。人工智慧不斷融入各行各業，如今，在生活的許多場景中都能看到虛擬數字人的身影。

由於抗疫需要，AI測溫、AI問診、服務機器人等應用開始在大眾普及。在後疫情時代，AI也進一步與交通、製造、農業等產業結合，促進社會經濟發展。另外，遠程辦公、在線教育等模式成為眾多行業的新常態，逐漸深入大眾生活。

❸ 虛擬人商業化潛力初顯

虛擬人商業化潛力初顯

虛擬人商業化潛力初顯，1月6日，位元組跳動投資了「李未可」。這個「李未可」是一個虛擬人。這也是2022年新年伊始的第一筆虛擬賽道上的融資。虛擬人商業化潛力初顯。

虛擬人商業化潛力初顯1

時隔十年，鄧麗君再次以「真人」身份現身演唱。2022年江蘇衛視跨年晚會舞台上，鄧麗君宛若當初，目光柔和，微笑動人，和身旁的歌手周深一同深情演唱。和鄧麗君一同到來的是，未來世界的想像。

梅艷 芳也「復活」了。在數字王國北京工作室的虛擬人展示空間內，梅艷 芳與現實中的人共處一個空間，站在一個水平面上，大幅度地邁步走動展現自我，正如她當年的演唱風格。

這些膚質逼真，表情靈動的「真人」虛擬人締造者是數字王國（Digital Do-main）。他們活生生把影視視效般質感的角色拽出了虛擬，揉進了現實。「除了鄧麗君，還有哪些虛擬人？」「技術關鍵是什麼？」鄧麗君事件點燃了不少現實人的好奇心，他們輪番找到數字王國一探虛擬人的究竟。

1月7日開盤，數字王國（0547.HK）一度漲幅超14%。此前6日累計漲超50%。截至目前，報 0.98港元，漲7.69%，總市值42.42億。

數字王國是一家好萊塢獨立視覺特效工作室。2016年，數字王國進軍中國市場。《泰坦尼克號》、《返老還童》、《頭號玩家》、《復仇者聯盟3：無限戰爭》及《復仇者聯盟4：終局之戰》中經典的視效均由數字王國操刀。知名編劇、導演詹姆斯·卡梅隆為創始人之一。

謝安是繼卡梅隆以後的第六位數字王國CEO兼執行董事。1月6日，身在洛杉磯的謝安在原有緊鑼密鼓的采訪、會議安排下臨時接受了經濟觀察報的采訪。短短三十分鍾，他展現了一番對虛擬人未來商業化的熱情。

把鄧麗君「復活」

這不是謝安第一次把鄧麗君「復活」。

2012年，數字王國在Coachela（科切拉）音樂節貢獻了一場震撼全場的演出。他們把說唱巨星Tupac「復活」了。當時Tupac和 Snoop Dogg，Dre獻唱的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》視頻一經上線，播放量就破百萬，打破了YouTube單日最高點擊率紀錄。

周傑倫看到後產生了一個想法。他聯繫到鄧長富，也就是鄧麗君的哥哥，並把自己大膽的想法告訴了對方。當時鄧長富認為想法很好，但出於某些考慮並未立刻答應。不久後，周傑倫的經紀公司找到數字王國，開始真正落實――把鄧麗君「復活」。

那是謝安剛剛接任數字王國CEO兼執行董事的第一周。新官上任三把火，27歲就掌權的謝安決定執行這份意義重大的期待。

當時手握製作奧秘的是電影《返老還童》的視效團隊。2008年，《返老還童》導演大衛·芬奇對主演有一份特殊的期待。他希望飾演本傑明·巴頓的布拉德·皮特和他自身的外貌特徵必須全程在線。假設更換演員去詮釋不同年齡的本傑明·巴頓，容易破壞觀眾對角色的情緒累積。這對於視效製作是一次極大的挑戰。

藉助數字王國提供的技術方案，藝術家根據布拉德·皮特的外貌設計了三種頭部形象，採集了約120個真人表情，創造出了數以千計的外貌模型，再通過一幀幀地比較真人表演和表情數據的異同進行調整，如眼角變化和嘴角扯動等…後來這項技術也在《復仇者聯盟》系列的「滅霸」身上有所體現。

雖然擁有上述經驗，但鄧麗君的「復活」依然棘手。原因在於，在鄧麗君之前，北美藝術家從未做過亞洲面孔，再加上要讓鄧麗君和周傑倫合唱，選曲還是她從沒唱過的歌。

操刀的還是《返老還童》視效團隊，但並非簡單地勾勒模型，而是加入了人工智慧。當時參與項目的程序員和工程師會讓機器大量的觀看和深度學習鄧麗君的演出視頻。

2013年9月，周傑倫「魔天倫」世界巡迴演唱會台北站小巨蛋現場上，周傑倫與鄧麗君的對唱讓眾人大開眼界。不過，當時的熱鬧僅限於技術的觀賞性，商業化的話題尚未被歸入重點。

疫情，藝人

十年之隔，同樣的鄧麗君卻受到了不同程度的關注和市場反饋，謝安認為很大原因在於時代背景不同。

此次江蘇衛視跨年晚會虛擬鄧麗君由陳佳擔任配音//配唱。事實上，數字王國可通過技術讓虛擬鄧麗君與人們自主進行實時交互。只不過在2013年和周傑倫的對唱中，還沒有交互需求，故而當時已能實現的交互技術最終沒有得以呈現。這一次的江蘇衛視跨年晚會，數字王國採用了實時操控，即更復雜的動作實時捕捉、渲染，時間成本相對較高。

十年之後，代表虛擬世界的「元宇宙」一詞火了。越來越多肉眼可見的虛擬人、VR實踐讓現實中的人們內心開始動搖：虛擬世界好像真快要來了？

謝安說，過去兩年疫情讓人類活動的空間有了界限，在局限的范圍內活動久了，難免會對虛擬世界產生嚮往，而虛擬人的迷人之處在於能提供豐富的應用暢想。

過往很長一段時間，虛擬人主要在影視、音樂、游戲等文娛領域活躍，也很少走出屏幕。2017年，虛擬歌手洛天依藉助全息技術在上海梅賽德斯－賓士文化中心舉行演唱會。但洛天依是虛構的卡通形象，並非真人。2021年10月31日，一個名為「柳夜熙」的抖音賬號發布的首個短視頻隨即引爆內容行業。柳夜熙外表為一個古代裝扮的女子。她在視頻中與現代裝扮的人們互動，自稱會「捉妖」。但她距離鮮活的真人樣貌還有一定距離。

對於像數字王國這樣的視效公司而言，「逼真」已不再是個大問題。藉助全息技術，數字王國把特效中的虛擬人拽到現實，滿足著疫情下電影業的需求。

除了原有的「復活」目的，如替身某位打星完成高難度動作，虛擬人還在解決他們無法現身好萊塢拍戲的問題，「因為稅負太重，大部分電影製作都不在好萊塢，現在都在紐西蘭、愛爾蘭，甚至在倫敦。可疫情期間，明星們就算有私人飛機，到了當地還是要隔離。過往兩年有大量的虛擬人代替了拍戲需求。」謝安說。

2021年一整年，藝人頻繁暴雷，代言品牌遭殃，虛擬人好像能派上用場。謝安的新目標就來自於此。除了「復活」過世真人、復刻演員之外，數字王國不再僅是提供製作技術，未來要自創虛擬人IP。

「越來越多的需求是創造一個獨立的虛擬人。他不會讓自己的私生活影響品牌、電影、歌曲的任何發行，也沒有時間空間的限制，不會變老，不會背叛你，去跟別人簽約。而且他沒有任何國際的限制，可以講任何語言。」

謝安預測，如果要實現人人都有自己的虛擬替身，並達到鄧麗君那般高度還原的質感，還需要三年左右的時間。

融進教育、服務業

謝安對元宇宙有自己的定義，即「這個時代的互聯網」。他認為，在眾多的構成要素中，虛擬人是關鍵。

「冷戰時期誕生的互聯網，之所以能形成今天這樣規模的體系，是因為它有巨大的社交功能。未來每個人在虛擬世界都有一個虛擬的替身，類似《頭號玩家》里游戲玩家的設置。」

湧入虛擬人賽道的玩家的確多了起來。1月6日，虛擬人「李未可」獲得首輪融資，由位元組跳動獨家投資。在此之前，無論哪個行業，或多活少都能聽到傳來要布局虛擬人的聲音。而「虛擬人」相關概念的上市公司也因這一詞彙經歷了股價的大起大落和蹭熱點質疑。

趨勢不可擋。《虛擬數字人深度產業報告》預計，2030年，我國虛擬數字人整體市場規模將達到2700億元，而未來行業發展方向之一將是虛擬偶像化。

虛擬人還能做什麼？教育。「你能想像，如果是《冰雪奇緣》的艾莎公主在教小朋友學習英語，他能有多受到鼓舞嗎？」謝安認為虛擬人未來能在教育市場上大展拳腳，「我們和投資公司在探討的時候發現，很多年輕人學習語言過程中，出於不自信，不願意去跟人練習一門自己不熟悉的語音。但當你跟虛擬人在練習的時候，這種擔心可能會減少。」另外，謝安還談到了虛擬人在服務業的廣泛應用。區別於純語音和機器，虛擬人的服務接近現實世界的狀態。

2021年2月，數字王國通過在盧森堡新近成立的附屬公司DigitalDomainCapitalPartnersS.àr.l.（「DDCP」），完成了對教育科技公司asknetSolutionsAG（「asknet」）19%股權的收購。

緊接著的5月，數字王國在教育科技上的布局再進一步，附屬公司DigitalDomainCapitalPartnersS.àr.l.（「DD－CP」）完成了對娛樂與體育巨擘High－light Event & Entertainment AG（「HLEE」）少數股權的戰略性收購。

數字王國北京工作室的虛擬人展示房間內，虛擬人「小艾」由數字王國工作人員在背後操控。當被問到「能碰一下你嗎？」時，小艾搖搖頭拒絕了。這是因為中間有一個大約三米的全息投射屏給虛擬和現實的兩類人造成了距離。而按照謝安的說法，這個全息屏幕可能會在不久後的將來完全消失，虛擬人隨時出現在現實世界的每一處。那究竟會是怎樣一種景象？

虛擬人商業化潛力初顯2

1月6日，位元組跳動投資了「李未可」。這個「李未可」並不是一個真人，而是一個虛擬人。

這也是2022年新年伊始的第一筆虛擬賽道上的融資。據天眼查數據顯示，「李未可」這個IP隸屬於杭州李未可有限公司，成立時間不過半年。

本身虛擬人物並不是一個新的話題，從第一個虛擬歌手「初音未來」於2007年出道算起，這個賽道也已經是一個15年的老行業了。只不過，後來隨著AR、VR技術的成熟，二次元的虛擬人物開始變得更加立體、真實。

比如，洛天依就曾登上了2021年的春節聯歡晚會；「柳葉熙」幾乎一夜之間爆紅，靠著兩分多鍾的視頻，一夜漲粉450萬。

對於虛擬人物的應用，並不只停留於娛樂。前段時間，虛擬學生華智冰正式加入了清華大學的學堂；微軟小冰的虛擬人N小黑可以連續70天播報《每日經濟新聞》；央視也宣布會在冬奧會上用虛擬主播播報新聞。

尤其是在元宇宙這把虛火的加溫下，虛擬人更是一下子涌進了現實世界。

破圈進行時

虛擬人物發展的最為成熟的是泛娛樂偶像領域。2007年，第一個具有里程碑意義的虛擬歌手「初音未來」誕生。

當時的虛擬偶像的內核其實就是一個聲音合成軟體，因此盡管可以看到初音未來各種各樣不同的人設與形象，但對資深粉絲來說，最有辨識度的還是她的嗓音。

初音未來一面世就引爆了全球范圍內的二次元粉絲，在多國舉辦的演唱會座無虛席。大部分人哪怕不了解她，也知道當年破圈的那首《甩蔥歌》，如今在日本彈幕網站niconico上點擊量已破千萬。

這個二次元少女偶像的影響力，絲毫不遜色真人偶像。初音未來已經在中國舉行了多次巡演。上個《初音未來GALAXY LIVE 》巡演系列，就曾走過了上海、廣州等多個城市。現在的初音未來已經坐擁全球6億粉絲，身價已經超過百億日元。

初音未來的成功讓國內也想如法炮製出自己的虛擬偶像。2012年7月，洛天依正式發布。她和初音一樣，仍然是以VOCALOID系列語音合成引擎為基礎製作的虛擬形象，出道後的發展也以唱作歌曲為主。在2016年登上湖南跨年演唱會的舞台，第一次出現在了主流視野。2021年亮相春晚節目，更是將曝光度推至頂流。

隨著時代發展，虛擬偶像也衍生出了新的方式：通過面部捕捉、動捕技術將真人投射到虛擬形象上，屏幕人物的一舉一動、一顰一笑包括對話都完全出自真人。

這也是目前最火熱的一種模式，粉絲們形象地將虛擬形象稱作「皮套」，而背後的扮演者則是「中之人」。在國外主要以vtuber（虛擬主播）的群體存在，傳到國內後則逐漸開始產業化與偶像團體化。

其中最有代表性的當屬樂華娛樂旗下虛擬偶像女團「A-SOUL 」。

A-SOUL於2020年11月以「樂華娛樂首個虛擬偶像團體」名義出道，成員由五個虛擬女孩組成，每個形象背後都有專屬的中之人扮演。

出道僅僅十個月後，五位成員賬號的微博、B站粉絲數均超百萬。團長貝拉更是在2021年7月16日的生日會直播中，達成了萬艦成就，創下了虛擬主播區第一位、B站歷史第二位萬人艦長的紀錄。

去年12月11日，A-SOUL在B站舉辦了開播周年慶直播。預熱活動的聲勢堪比流量明星：北上廣杭等各大城市的繁華區都點亮了大屏，循環播放五個女孩的宣傳視頻。直播當天，預約人數超過12萬，在B站全程熱度保持1000萬人氣值以上，峰值達到1200萬，當晚直播熱度登頂全站直播榜。

在短視頻平台上，虛擬偶像也已經有了爆火的趨勢。去年10月31日萬聖夜，一個名叫柳夜熙的虛擬美妝博主發布了第一條抖音視頻。隨即7天漲粉400萬，引發了人們對於虛擬偶像作為KOL的熱烈探討。

不論是直播、短視頻還是官方舞台，虛擬偶像都越來越頻繁地出現在了大眾視野里。

商業化初嘗試

從現狀看，虛擬偶像產業的商業模式正在被不斷嘗試。目前大部分虛擬形象的變現渠道還只是直播與品牌合作。

在B站12周年慶上，CEO陳睿提到，在過去的一年裡共有超過32000名虛擬主播在B站開播，同比增長40％，虛擬主播已經成為B站直播領域增長最快的品類。

B站上開通艦長198/元一個月，連續包月價格也要138元。真金白銀的打賞金額比單純粉絲、彈幕數量要更能體現主播的價值。根據二次元數據平台 vtbs.moe 抓取的數據，過去一年，B站用戶針對虛擬偶像的訂閱打賞比上年同期增長了350%。

去年7月16日，A-SOUL的隊長貝拉在B站舉辦了自己的生日會直播，當時A-SOUL全員在B站僅僅直播了半年多，貝拉也只有25萬的關注。但就在生日會當晚，大量粉絲湧入直播間瘋狂氪金，令貝拉直接達成萬艦成就，相當於每25個關注里就有一位粉絲給貝拉充值了艦長。

據相關網站統計，在近三個小時的直播中貝拉一人就創造了233萬禮物收益。

值得一提的是，截至目前B站上也僅有四名主播達成了萬艦成就，虛擬偶像就佔了其中兩名。千人艦隊主播排行榜下，前二位置也被虛擬主播同時牢牢占據。

在品牌合作上，虛擬偶像也表現出了潛力。

老牌虛擬偶像洛天依，2020年亮相淘寶直播間帶貨，觀看人數270萬，近200萬人打賞互動。據參與商家稱，一個直播坑位費就要高達90萬。而目前普通帶貨主播的'坑位費一般在幾萬到幾十萬，相比之下洛天依已經堪稱帶貨身價頂流——要知道羅永浩直播首秀坑位費都只是60萬。

各大品牌把虛擬偶像視作了金字招牌。肯德基老爺爺搖身一變成為虛擬「酷大叔」，在ins收割137萬粉絲的心。

國內茶飲品牌奈雪的茶推出虛擬形象大使「NAYUKI「，通過虛擬品牌形象開直播宣傳產品，據報道72小時斬獲GMV 近2個億，而這相當於奈雪的茶全國門店近一周的銷量。

虛擬偶像的火熱也帶動了整條產業鏈的上下游。據了解，一些主打動捕技術、AI技術的科創公司，在2021年集中迎來了一批融資潮。除了位元組跳動之外，bilibili、紅衫資本、順位資本等知名資方都爭相入局。

據艾媒咨詢預測，2021年中國虛擬偶像的核心市場規模已經達到 62.2 億元，帶動周邊市場規模達到 1074.9 億元。

各家大廠也紛紛在娛樂之外的領域布局。2021年11月，央視第一個手語AI主播正式亮相。她將從2022年北京冬奧會開始，全年無休，為聽力障礙群體做好報道。動作精確，實時傳譯加上不用休息，這就是虛擬人物對現實工作最重要的補充。這款登陸央視的虛擬主播，便是由網路智能雲的「數字明星運營平台」提供技術支持和服務。

萬科也把去年的最佳新人獎頒給了首位數字員工崔筱盼。這名虛擬員工於2021年2月1日正式「入職」，在系統演算法的加持下，她很快學會了如何在流程和數據中發現問題，以遠高於人類千百倍的效率在各種應收/逾期提醒及工作異常偵測中大顯身手。她催辦的預付應收逾期單據核銷率更是達到91.44%。

虛擬人的市場價值還在被慢慢發掘，各方都在不斷嘗試他們在商業上新的可能性。

虛擬偶像的現實困境

虛擬偶像的發展看似順風順水，但背後仍然存在一些局限與問題。

在今年B站舉辦的一次線下漫展中，A-SOUL的展台人滿為患，狂熱的粉絲跟著屏幕中的偶像大合唱，甚至發出了「下一站是鳥巢」的呼聲。能夠登上鳥巢，意味著真正得到了主流的認可。

然而，在7月17日的樂華家族演唱會里，和王一博、吳宣儀等現實流量明星同台演藝時，A-SOUL卻遭到了場下觀眾「尬」「下去」的噓聲。

普通觀眾對於只能在屏幕上載歌載舞的小人似乎並不感冒。A-SOUL粉絲們憤慨，不解，也有些泄氣，他們中不少人開始明白被大眾看到與被大眾認可，依舊存在距離。

不可否認虛擬偶像如今的活躍，但普通觀眾們對他們的接受度與粉絲轉化率如何，還需要打一個問號。

虛擬偶像的製作運營成本要比一般人想像的高出不少。

根據艾媒咨詢數據及業內人士在向36kr采訪時透露，國內單支虛擬偶像單曲的製作成本便高達200萬元；一場全息虛擬演唱會的成本更是在 2000 萬左右。而作為對比，薛之謙曾在節目中透露自己一首單曲製作成本為100萬左右;鳥巢體育館的日租費450萬,一場全息虛擬演唱會的錢可以開四天。

盡管虛擬偶像背後大多有著資本巨頭撐腰，如A-SOUL背後的位元組跳動、騰訊旗下也有」無限王者團「......但如此昂貴的燒錢模式也造成入局門檻高，商業閉環難的問題。

另外，虛擬偶像就真的不會塌房嗎？

悠哉君（化名）是名職業畫師，算是二次元圈子裡的老人。他向鋅財經表述，現在的虛擬偶像受歡迎，很大程度上是因為虛擬背後的那種真實。

「現實生活這么累，總有需要傾訴壓力的出口。身邊你能找到每天隨時隨地可以無話不談的對象嗎？就算有也不好意思說出口。但在虛擬偶像的直播間里，每個人都戴著面具暢所欲言。同時也可以收到真情實感的建議，因為主播說白了也是披著皮套的真人。」

這種虛擬下的真情實感來自於背後的中之人，但只要有人設就會有塌房的可能。

像悠哉君這類的二次元老人的記憶里，印象最深刻的塌房應該是日本虛擬偶像團體hololive辱華事件。

2020年九月，hololive旗下vtuber赤井心與桐生可可先後在直播間中將台灣說成是一個國家。隨後，B站所有日本虛擬偶像被封禁一個月。

在後續的道歉中，hololive的態度並不誠懇，甚至一度出現復播「挑釁」。這刺激到了絕大部分中國粉絲，字幕組也紛紛刪除稿件並退圈。悠哉君說，當時很多人就是因為這次塌房對虛擬偶像徹底死心，再也沒有回坑。

虛擬偶像除了自己的不當言論會導致人設崩塌，他們還要時刻提防被「扒皮」的塌房風險。一旦面具被撕下，和觀眾之間的神秘感就將不復存在。反差過大，還就會引起粉絲的抵觸。在日本就有不少虛擬少女偶像被扒出背後其實是大叔的例子。

這也引發了另外一種更深的思考：觀眾是否能夠接受中之人的迭代？目前來看這仍是一個尚未解決的痛點，也是所有虛擬事物需要探討的現實問題。

虛擬偶像或許正朝著主流邁進，但還成為不了頂流。破圈程度、成本與塌房都是其不可忽視的問題。至少在現在，還只是諸多簇擁者夢中的電子羊。

虛擬人商業化潛力初顯3

虛擬人成為互聯網巨頭眼中的香餑餑。

1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已於近日完成數千萬元天使輪融資，由位元組跳動獨家投資，該公司打造了名為「李未可」的AR科技潮牌及同名虛擬IP形象。而在近期的多個跨年晚會上，虛擬人成為全場的矚目焦點，相關上市公司積極投入這一領域。

虛擬人走紅在業內人士看來並不意外。在技術的迭代推進和互聯網巨頭的加持下，虛擬人已經在商業舞台中嶄露頭角。虛擬人有望成為元宇宙產業鏈版圖中最先快速發展並規模創收的產業。有券商機構預測，2030年我國虛擬人市場規模將達到2700億元。

多因素助推

虛擬主持人「小漾」於2022年1月1日在湖南衛視新綜藝《你好星期六》中亮相，並與真人組成主持團隊。江蘇衛視跨年演唱會上，國內頂尖虛擬偶像團體VSinger家族登台表演《卡路里》《普通 Disco》，還原鄧麗君形象及音色的虛擬人「鄧麗君」與周深同台演唱《小城故事》《漫步人生路》和《大魚》，東方衛視、嗶哩嗶哩等亦將虛擬人元素融入跨年晚會。

江蘇衛視官微截圖

虛擬人在資本市場也掀起浪花。虛擬人「鄧麗君」背後技術提供方數字王國1月3日大漲25%。以深交所互動易平台為例，近一周虛擬人相關問題被提及141次。

中國證券報·中證金牛座記者注意到，虛擬人技術其實並非新鮮事物。20世紀80年代開始，虛擬偶像的概念開始在日本形成，早期的虛擬偶像使用2D、3D動畫的形式加以表現。隨著CG技術、動作面部捕捉技術的發展和社交平台的崛起，虛擬人逐步嶄露頭角。本次被關注到的虛擬人「鄧麗君」其實在2018年就亮相熒屏，而2019年央視網路春晚就引入了虛擬主持人。

根據清華大學新聞學院新媒體研究中心執行主任沈陽所在團隊跟蹤調研，近一年來，真正從事於虛擬人的相關產業公司增長了20倍。沈陽表示，虛擬人走紅是多種因素所促成的。首先，虛擬人技術不斷進步，在有限的演示範圍中，已經能夠與人進行比較好的交流；其次，元宇宙和虛擬人是不可分割的，元宇宙是虛實共生的空間，必然要引入虛擬人。

「整個移動互聯網成長紅利下的創新，帶來了這一輪最大的變化。」民生證券通信元宇宙分析師馬天詣認為，海外互聯網巨頭是元宇宙及虛擬人的主要推手。

技術與運營是關鍵

2021年以來，伴隨「柳夜熙」「AYAYI」等虛擬人的爆紅，現象級虛擬人形象帶動虛擬人出圈，行業關注度顯著提升，商業化潛力初顯。

相關上市公司也開啟了「造人」運動。芒果超媒推出了虛擬主持人「YAOYAO」，藍色游標發布首個數字虛擬人「蘇小妹」，浙文互聯合資公司推出國風虛擬IP「君若錦」、Z世代虛擬IP「蘭-Lan」兩位虛擬人物形象。

上述布局反映了虛擬人兩種形態。從功能定義區分，虛擬人主要分為偶像型和實用型，偶像型虛擬人核心在於其背後IP的價值和衍生能力，而實用型虛擬人核心在於技術能力，對建模、驅動、渲染、人工智慧等技術水平要求較高。

品牌代言成為偶像型虛擬人最重要的商業變現手段。以AYAYI為例，僅面世半年就已經與嬌蘭、天貓、安慕希、LV、Bose、保時捷等知名品牌合作。活躍於Ins上的虛擬人網紅Lil Miquela在2019年的收入摺合人民幣大約為7600萬元，頭部虛擬人的收入可觀。

虛擬人AYAYI官微截圖

虛擬偶像走紅並非一蹴而就。「虛擬偶像其實和真人明星的模式差不多，一樣需要『人設』打造和運營，參加相應活動提高曝光度。」國內某營銷類上市公司人士李敏（化名）告訴中國證券報·中證金牛座記者，目前接觸到的廣告主對於虛擬人多數持試水心態，投入金額普遍不大。

華東某券商傳媒互聯網分析師黃爍（化名）直言，虛擬偶像的價值短時間內被放大，但長期要看內容端能否補齊，粉絲不會僅對一個面容嬌好的虛擬偶像有忠誠度。

而功能型虛擬人單體產生的經濟效益較小，但作為元宇宙的基礎要素，能夠創造非常可觀的市場空間。目前，虛擬人主要應用於虛擬新聞主播、電商主播、政務及銀行客服等，在一定程度上解放勞動力，實現降本增效。

沈陽表示，目前虛擬人發展尚處於早期，由於成本過高和功能不夠全面，超寫實風格的虛擬人尚未得到大范圍使用。虛擬人發展亟待技術能力和工具的迭代，包括AI能力、動作面部捕捉等。以其團隊為案例，製作一個超寫實的虛擬人需要半月到一個月時間，耗費至少數十萬元，這種門檻是限制行業快速發展的重要因素。

算力也是制約因素。黃爍指出，目前市場上眾多的虛擬人是Q版形象，原因就在於算力不夠。

對於虛擬人產業，市場人士形成較一致的共識，認為有望成為元宇宙產業鏈版圖中最先快速發展並規模創收的產業。中信證券認為2030年我國虛擬人市場規模將達到2700億元。

❹ 國內信用證的概念

國內信用證的概念國內信用證（簡稱信用證）是適用於國內貿易的一種支付結算方式，是開證銀行依照申請人（購貨方）的申請向受益人（銷貨方）開出的有一定金額、在一定期限內憑信用證規定的單據支付款項的書面承諾。
我國信用證為不可撤銷、不可轉讓的跟單信用證。不可撤銷信用證，是指信用證開具後在有效期內，非經信用證各有關當事人（即開證銀行、開證申請人和受益人）的同意，開證銀行不得修改或者撤銷的信用證。不可轉讓信用證，是指受益人不能將信用證的權利轉讓給他人的信用證。
（二）國內信用證的結算方式國內信用證結算方式只適用於國內企業之間商品交易產生的貨款結算，並且只能用於轉賬結算，不得支取現金。國內信用證(簡稱信用證) 是適用於國內貿易的一種支付結算方式，是開證銀行依照申請人(購貨方) 的申請向受益人(銷貨方) 開出的有一定金額、在一定期限內憑信用證規定的單據支付款項的書面承諾。我國信用證為以人民幣計價，不可撤銷的跟單信用證。不可撒銷信用證，是指信用證開具後在有效期內，非經信用證各有關當事人(即開證銀行、開證申請人和受益人) 的同意，開證銀行不得修改或者撤消的信用證; 國內信用證目前可以按照法律規定的條件進行修改和轉讓。我國信用證為不可撤消的跟單信用證。不可撤銷信用證，是指信用證開具後在有效期內，非經信用證各有關當事人（即開證銀行、開證申請人和受益人）的同意，開證銀行不得修改或者撤銷的信用證；可轉讓信用證，指由轉讓行應第一受益人的要求，將可轉讓信用證的部分或者全部轉為可由第二受益人兌用。可轉讓信用證只能轉讓一次，即只能由第一受益人轉讓給第二受益人，已轉讓信用證不得應第二受益人的要求轉讓給任何其後的受益人，但第一受益人不視為其後的受益人。已轉讓信用證指已由轉讓行轉為可由第二受益人兌用的信用證。[1]