京劇去談的中心思想

㈠ 23課京劇趣談主要內容50字

一根小小的馬鞭就能形象的表現出騎馬的宏達場面，一段精彩的亮相就能把動態和靜態的場面演繹的有聲有色，引人入勝，神奇凸顯，這就是中國的國粹—京劇，藝術魅力獨特，今天我們就跟隨作者徐城北的腳步，一起來看看京劇的奇妙之處吧。

打開網路APP，查看更多高清圖片
圖例展示
1.作者簡介:
徐城北 戲曲研究所研究員，1942年10月20日生於重慶，長於北京，肄業於中國戲曲學院戲曲文學系。多年專注於對京劇藝術及背景的研究。著有《梅蘭芳與20世紀》《京劇與中國文化》等各類著作共40餘部。經常進入戲曲實踐和民俗背景當中進行探查，經常在國內外各類報刊發表文章，多次獲獎。
2.詞語預習:
多音字:(曲、覺、分、鮮)

圖例展示
近義詞:
繼承-傳承 尷尬-難堪 裝飾-修飾 奇特-特殊 唯恐-害怕 凸顯-彰顯 虛擬-虛構 控制-掌控
反義詞:
失去-得到 傳統-現代 漂亮-醜陋 巨大--渺小 自由-拘束 高揚-低垂 緊張-放鬆 虛擬-真實 尷尬-自然
詞語搭配:
巨大的馬匹
虛擬的道具
高妙的藝術
高強的武藝
詞語拓展:含「然」字的成語
怦然心動 渾然天成 煥然一新
蔚然成風 悠然自得 安然無恙 龐然大物 井然有序 油然而生 戛然而止 截然不同
詞語辨析:
「繼承」和「傳承」的區別與聯系:

圖片展示
3.詞語解釋:

圖片展示
4.課文解析:
(1)段落大意:
《馬鞭》
第一部分(第1自然段):寫馬鞭代替馬匹在京劇舞台上表演。
第二部分(2-3自然段):介紹並列舉京劇中其他虛擬的道具。
第2自然段:介紹緔鞋底時使用的虛擬道具-針線。
第3自然段:寫宴席上使用的虛擬道具-酒壺酒杯。
《亮相》
第一部分(1-2自然段):寫京劇舞台上「靜」的表演。
第1自然段:寫京劇的靜態亮相。
第2自然段:寫京劇中靜態亮相的藝術效果。
第二部分(第3自然段):寫京劇舞台上「動」的表演。
(2)知識點解析:
《馬鞭》
第一自然段中:京劇舞台上為什麼只使用馬鞭，而不使用真正的馬匹？有什麼效果？
<解答>因為舞台方圓太小，馬匹無法馳騁;真馬出現在舞台上，演員也怕它失去控制。使用馬鞭將騎馬人那種特定和優美的姿態鮮明的顯現出來，同時這一根虛擬的馬鞭，給演員以無窮無盡的表演自由。
第二自然段運用了舉例子的修辭手法:
<解答>作者運用具體的虛擬道具-針線，說明虛擬道具在京劇舞台上的使用與表現。
《亮相》
第一自然段中「京劇還有一種奇特之處……誰就把對方給「殺」了。」運用了誇張的修辭手法;
<解答>這句話運用誇張的修辭手法，通過對台上、台下人們的不同表現，突出了比武場面的激烈。
「人物的動作也戛然而止-雙方……」中的破折號有什麼作用？這句話寫出了什麼？
<解答>破折號是補充解釋的作用。這句話寫出了一種奇特現象:交戰雙方對打激烈時突然動作停止。形象地解釋增加了畫面感，給讀者無限想像。
第二自然段首句「問得有理，但這恰恰是京劇藝術的高妙之處。」是過渡句:起承上啟下，引出後文的作用。
第三自然段中:「可勝利一方……」中的動作描寫品析:這句話抓住「跑」「留」「掄圓」「耍」等動作描述交戰雙方的表現，生動形象地闡述了「動態亮相」的特點。
5.中心思想:
本文通過介紹「馬鞭」和「亮相」這兩種京劇表演中的表現形式，表達了作者對京劇的喜愛和對祖國傳統文化的自豪之情。
6.結構圖示:
《京劇趣談》

圖例展示
7.寫作特點:
本文結構簡明，條理清晰，論證嚴密，富有說服力。文中通過舉例論證、引用論證等方法寫京劇的奇特之處，通過列舉具體的事例使論證更具體、更有說服力，通過引用論證可以增強論證的說服力和權威性，增強論證，趣味性，吸引讀者的閱讀興趣。

㈡ 請談談你對京劇的理解

今天的京劇，人們議論最多的話題大概就是它的"危機"了。其實，作為一種藝術，它自身是無所謂危機的，問題在於思索它與當今社會(生存土壤)的關系。

我在上京劇賞析這門選修課之前，並不是一個京劇愛好者，雖然現在也不能算一個純粹的戲迷，但至少我對京劇的一些看法有了改變。也許隨著社會的進步，人們的娛樂方式如雨後春筍般冒出，在繁榮的背後京劇不再是人們唯一的選擇了。盡管如此，經歷過數百年的戲曲藝術自有它獨特的魅力。

首先，京劇抓住了人們娛樂的需求。著名學者錢穆對其娛樂精神有所議論：西方戲劇求逼真，說白動作，完全要逼近真實，要使戲劇與人生不間隔。但中國戲曲則是游戲三味。中國京劇為要抽離現實，故把人生事相繪畫化 舞蹈化與音樂化。因為中國人對人生認真了，而戲劇教人放鬆，教人解脫。確實如此，京劇可以娛人，也可以自娛，我爺爺高興時也會唱上那麼一段兒呢。假如沒有京劇，中國古代那麼多故事，那麼多優美的詞賦，也許只能放在文人的案頭束之高閣。京劇的出現，把真 善 美帶給了人們，教人們忠誠 貞賢，鞭撻了奸貪 丑惡。京劇的人物形象具有很強的感染力。戲如人物，人生如戲，在這一點上，京劇又能寓教於樂。

京劇的魅力很難用幾點幾條來把它勾勒出來。它的歌唱時而雄渾勃發，時而清麗怡人；它的舞蹈簡明而不失逼真，甚至一個眼神也那麼富有韻味；美術造型精美而不失典型化，臉譜是它的顯著標志，黑紅青藍無一不體現著對人物的理解和塑造。和西方戲劇比較，京劇不需要繁雜的布景和道具，一桌 兩椅足矣，不但不覺得簡陋，只需改變桌椅的擺放就表現了場景的變化，這為京劇時空的變化提供了條件。比如說京劇里一根馬鞭，一隻船槳的表現力絕不亞於一匹真實的馬和船。甚至人物細膩的動作都有傳神之妙，京劇里的說唱念白直接給人以視覺的愉悅。雖然我喜歡美國流行音樂的旋律，雖然我喜歡看好菜塢電影，這並不妨礙我走近京劇。我可以微閉雙目欣賞它，去體味那悲喜人生，和劇中人一起哭，一起笑；我也可以在厭倦世俗的時候躲在京劇里尋求一劑真情的良方，滌盪自己的靈魂。京劇，做為一種藝術形式，它的發展之路，飽含著我們民族的創造激情，同時也表現了中華民族的特性：率真熱情，樂觀向上。現在並不是京劇的暮年，因為京劇永遠不老，它還有許多潛力蘊育在它的生命體中，它必將以蓬勃的姿態繼續走下去，沒有任何一種別的藝術可以取代它的位置。我想說的是，青年朋友，別說自己不喜歡京劇，那是因為你並不了解它，請走近它吧，你會發現：京劇很美。

㈢ 跪求《京劇》這一課的主要內容，簡練的語言概括就可以，好的給高分 急急急！！！

求主要內容，請認真一些對待，如果很滿意我會給40分，我不會吝嗇的，謝謝大家了，以下是《京劇》的主要內容：
京劇

京劇是流傳全國的一種戲曲。在國外，它往往代表著中國的戲曲藝術，所以又被稱為「國劇」。因為京劇的唱腔主要有「二黃」和「西皮」，所以從前人們也叫它「二黃」、「皮黃」。
中國地方戲曲種類繁多，為什麼京劇會成為有代表性的大劇種呢?這有一番來歷。京劇來源於四個地方劇種：一是原來流行於安徽省一帶的徽劇；二是流行於湖北的漢劇；三是流行於江蘇一帶的崑曲；四是流行於陝西的秦腔，又叫梆子。徽劇是京劇的基礎。清朝乾隆五十五年，也就是公元1790年，為了給已經八十歲的乾隆皇帝祝壽，唱二黃的藝人高朗亭隨「三慶」徽班進北京表演，很快受到了北京人的喜歡，皇族貴人也很愛看。隨後，許多徽劇藝人來到北京。徽劇又和從湖北、江蘇、陝西來京的漢劇、崑曲、秦腔這三個在中國南北有影響的劇種不斷交流、融會、演變、優化，最後聚精薈萃，形成有較高藝術魅力的京劇。
京劇有舞，有唱，有對白，有武打，有各種象徵性的動作，是一種高度綜合的藝術。它以唱為主，各種人物的不同唱腔，形成了獨特的聲樂藝術。它的韻味、魅力很能征服人，就像有足球迷、舞迷和影迷一樣，也有很多的京劇迷。
京劇的臉譜——京劇人物的面部化裝，已經形成了一門獨特的繪畫藝術。京劇人物分「生」「旦」「凈」「丑」四大類。「生」是男性正面角色，又分老生、小生、武生等。「旦」是女性正面角色，有「青衣」「老旦」「花旦」「刀馬旦」等區別。「凈」是性格鮮明的男性角色，「花臉」就是「凈」一類的人物，也叫「黑頭」。「丑」是幽默滑稽或反面角色，有文丑、武丑、小丑、老丑等區分。京劇有粗獷豪邁的唱腔，就相應地也有不同個性的臉譜。比如包公、關羽、黃天霸等，一看臉譜就知道是誰。當然，像孫悟空，更是人人熟悉的人物了。
京劇的音樂伴奏叫「文武場」。文場指管弦樂。弦樂主要是京胡、二胡、月琴、琵琶，管樂有笛、笙、嗩吶等。武場指打擊樂，主要是鼓、鑼、鈸、鐃等。京劇演出中，樂聲悠揚，鑼鼓鏗鏘，使你覺得一會兒如高山大海，一會兒似小橋流水，烘托著演員的唱、做、舞、白，確實可以叫你入迷。
京劇著悠久深厚的傳統，長期以來形成了各種角色演唱的不同流派，出現了許多卓越的表演藝術家。比如唱老生的譚富英、馬連良、周信芳，唱武生的蓋叫天、李萬春，唱旦角的四大名旦梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生。其中梅蘭芳已經成為享譽世界的表演藝術大師，被認為是東方藝術美的一個典型代表。梅蘭芳有半個世紀的舞台生涯，他塑造的京劇人物，有白娘子、林黛玉、梁紅玉、虞姬、穆桂英、楊玉環等，這些都已成為具有永久藝術光芒的舞台形象。

細心品讀課文

㈣ 在京劇去談這篇文章中,你對京劇有哪些了解

京劇曾稱平劇，亦稱亂彈、國劇，是中國五大戲曲劇種之一，被視為中國國粹，位列中國戲曲三鼎甲「榜首」，是中國和世界的非物質文化遺產。京劇場景布置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，是清代四大徽班陸續進入北京，與湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收地方民間曲調，通過不斷的交流、融合的結晶。它走遍世界各地，是介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。

㈤ 六上的京劇趣談的思想感情

京劇趣談通過介紹「馬鞭」和「亮相」這兩種京劇表演中的表現形式，表達了作者對京劇的喜愛和對祖國傳統文化的自豪之情。

京劇是我國的國粹藝術，不同於古裝電視劇。京劇里有生、旦、爭、丑主角，每一個角色的唱腔，走的步伐，表演都是不同，而且很注重心理活動的表現。

比如電視劇里的穆桂英掛帥出征，騎著高頭大馬抓住壞蛋一槍結果，而京劇裡面的穆帥是手拿一根帶子一搖一擺的就代表騎了馬。這是戲劇跟電視劇的不同。

(5)京劇去談的中心思想擴展閱讀：

段落大意:

《馬鞭》

第一部分(第1自然段)：寫馬鞭代替馬匹在京劇舞台上表演。

第二部分(2-3自然段)：介紹並列舉京劇中其他虛擬的道具。

第2自然段：介紹緔鞋底時使用的虛擬道具-針線。

第3自然段：寫宴席上使用的虛擬道具-酒壺酒杯。

《亮相》

第一部分(1-2自然段)：寫京劇舞台上「靜」的表演。

第1自然段：寫京劇的靜態亮相。

第2自然段：寫京劇中靜態亮相的藝術效果。

第二部分(第3自然段）：寫京劇舞台上「動」的表演。

㈥ 京劇趣談表達了作者什麼樣的感情

京劇《趣談》主要表達的感情就是作者對於京劇這種傳統的藝術的喜愛之情，還有我們祖國傳統文化的喜愛以及對於我們中國這些傳統國粹發自內心的一種自豪的感情。這部作品是非常優秀的，而且讓人感覺非常的有認同感。

京劇是我們國家非常重要的一個傳統文化，京劇趣談這部作品也比較好地向我們展現了我們中國的傳統文化。

㈦ 談談你對京劇的看法

2005年5月15-17日，中國戲曲學院主辦了「京劇的歷史、
現狀與未來暨京劇學學科建設學術研討會」，在京劇研究領域內引起眾多專家學者們非常強烈的反響。因為這是一次具有特殊意義的研討會，其特殊性在於它不僅意在提供一個純粹的研究平台，聚合相關領域的專家學者探討與京劇相關的學術問題，同時更試圖通過這個大型學術研討會的召開，正式提出「京劇學」這個學科稱謂;它意味著中國戲曲學院面對海內外京劇研究界的所有同行公開且正式推出「京劇學」學科建構計劃，這將是戲曲學院面向未來的規模龐大的學術發展計劃的重要開端。一次學術研討會承擔了那麼多的功能，這是學術研究領域並不多見的學術現象;這也是京劇界從專家學者到表演藝術家和劇團管理者都對這次研討會表現出濃厚興趣的原因。
學科稱謂的來源以及分類法千差萬別，就某個大學科內的分支而言，分類最常見的方法大致是兩種，或以研究對象區分，如漢語有現代漢語和古代漢語之分，中國文學有古代文學、現代文學、當代文學之分，它們分別研究中國語言文學范疇內不同時段的內容;或以研究方法和特色區分，如經濟學領域的宏觀經濟學、微觀經濟學和計量經濟學等等，它們所研究的對象可以基本一致，由於方法與學術取向上的差異，就明顯地形成多個分支。作為一個學科的「京劇學」假如能夠成立，它的分類學依據顯然屬於前者。毋庸贅言，它將會是歸屬在戲劇學(按照國務院學位委員會的學科設置稱為「戲劇戲曲學」)門類下的一個分支，與戲劇的基礎理論研究、外國戲劇研究相並立，也可以與戲劇文學、戲劇舞台美術、戲曲音樂等六類相交錯，並且與戲劇學領域其他劇種的專門研究相區別。從這個角度考慮，京劇學的學科定位，在理論上是非常清晰的。
如果京劇學作為戲劇學門類里的一個分支學科有可能成立，那麼，以京劇在中國戲劇領域的重要性，尤其是它在20世紀以來中國戲劇現實發展中的獨特地位，決定了它極有可能成為戲劇這一學術領域內的一門顯學。而京劇學這一分支學科的出現，還會進而帶動中國戲劇的其他劇種的專門研究，刺激崑曲、秦腔、川劇、粵劇和越劇等等有影響的劇種的專門研究，而一旦京劇研究作為一個具有相對獨立性的分支學科的學術地位得到普遍承認，各地方劇種的研究，也就很容易隨之構成學術上相對獨立的分野。
正因為京劇在中國戲劇乃至於中國文化整體中的特殊地位和重要性，提出「京劇學」這樣一個學科分支，推動這一學科的建設計劃就成為非常嚴肅的學術研究事件。
如果從學科稱謂上看，正在建構中的京劇學可以稱之為一個「新」學科。新學科不斷涌現是晚近學術研究領域一個令人矚目的學術現象，無論是1980年代中期大量的所謂「交叉學科」，還是最近各地專以地方文化現象為主要研究領域的地域性學科，倡言者均不乏其人。然而，學科的形成是一個自然的過程。一個學科是否確實形成，並不能以是否已經有人正式提出這個學科稱謂為衡量的標志，即使倡言者為之做出了具體的學科內涵與外沿的界定，也還不能滿足學科成立所需的充分條件。學科成立的真正要件，在於它必須得到業內外人士自然的承認，因此，一個學科何時成熟，一個大學科內的分支學科何時從它所屬的學科中相對獨立出來，並非人為可以設定。更重要的是一個學科之形成，需要有相當數量為學界公認的重要研究成果以及可以持續開展的研究項目與課題為支撐，逐漸形成一個以這一學科為主要研究方向的學術群體，而返觀1980年代紅極一時的不少所謂「新學科」和「交叉學科」，由於並不具備上述條件，即使擁有倡言者振臂一呼時的學科建設遐想，終究只能聳人聽聞於一時，所謂「新學科」也就徒具其名並無其實。
京劇學的現狀與這類「新學科」不能混為一談。京劇誕生兩百多年來，有關京劇研究的文獻汗牛充棟，即使以它之成為現代學術研究對象的晚近數十年計，自齊如山以下迄今，專門的研究成果也難以計數。在當下中國戲劇研究范疇內，京劇研究的成果，無論是數量還是質量，均遠遠超過其他任何劇種的專門研究，其研究的觸角也已經深入到京劇的文學、音樂、表演、舞台美術等方面。而且，近代以來，尤其是中國戲曲學院這所以京劇研究與教學為主要特色的高等院校組建以來，早就已經有相當一批資深學者長期從事京劇領域的專門研究，形成了一個規模可觀的專門研究者群體;而除了這個人員相對集中的群體以外，多年來，無論是在北京還是中國其他城市，包括台灣地區，無論在日本還是在歐美和澳洲各國，在文化部所屬的各專門藝術研究機構還是在高等學校，從事京劇專門研究的都不乏其人，而每年都有多位以京劇研究為博士學位論文選題的研究生，更說明京劇研究的學術內涵與價值，早就已經在海內外學術界得到普遍認同。京劇史、論等多方面的研究，在中國戲劇研究這個重要學術領域內的影響以及重要性是無可置疑的，但京劇研究之得到學術界關注和引發海內外眾多學者興趣的原因還不限於此。除了京劇藝術本身的研究價值以外，一方面由於京劇最集中地代表了中國戲劇20世紀發展的路徑與成就，同時也由於京劇在中國現當代社會進程中曾經起到過非同一般的重要影響，京劇研究領域的學術空間，更因為這些超越劇種本身甚至超越純粹藝術層面的意義而得以大大拓展。
因此，「京劇學」這個學術稱謂的提出，並非靈機一動的突發奇想，也不是欲以白手起家的毅力平地起高樓式地開創某個學科，只是以新的學科建設的自覺，借大學這一特殊的教學與研究相結合的專門機構之力，致力於更好地整合、完善與提升京劇研究這個已然存在的學術領域。它並不求石破天驚的效果，更接近於一種新的學術策略。基於這樣的考慮，我們就不難明白何以中國戲曲學院提出建構京劇學這個學科時，並不急於在理論與概念上為它做內涵與外延的界定。像京劇學這樣的學科，確定它的內涵與外延固然是重要的，然而，正因為無論是過去是當下，京劇研究都已然擁有相當的成就和規模，它的存在早就已經是不爭的現實，因此，對於學科建設而言，更重要的和更為迫切的任務，不是學究式地思考「什麼是京劇學」或「京劇學究竟應該研究什麼」這類早就已經不成其為問題的問題，而應該更多地著眼於為相關領域的學者們提供一個相對獨立的學科框架，希望立足於現有厚實的研究基礎，在未來的發展進程中，由一代又一代研究者和新的研究成果自然地充盈其內容，促使這一分支學科清晰而健康地立足於學術之林。
當然，這並不意味著在京劇學的學科建設方面，正在努力倡導和推動這一學科發展的中國戲曲學院將完全無所作為地靜候著京劇學自己走向獨立和成熟。事實上，提出有關京劇學學科建設的這次研討會之所以在京劇研究領域引起強烈反響，最主要的原因並不是因為這個學科稱謂有多麼令人激動，而更多地是由於學者們通過這一舉措，清晰地看到了中國戲曲學院決定將京劇學作為學院學術發展的主導方向這種學術上的自覺意識。因為學科建構的自覺意識，將有助於讓京劇研究朝更具系統性與完整性的方向發展，而像京劇這一內涵十分豐富、涉及面非常廣泛的研究對象，如果不能考慮到研究的系統性與完整性，其研究成果很容易成為一盤散沙。舉例而言，中國戲劇有包括京劇在內的三百多個劇種，至少有一百多個劇種歷史地形成了自身較完備與獨立的音樂聲腔系統、劇目系統、表演技法系統，但是長期以來，不同劇種對這三個相輔相成的系統的研究往往各有偏重，包括在資料的積累方面，也存在非常之明顯的差異，比如，1950年代初各地曾經搜集整理了數以幾萬計的京劇和各地方戲的演出劇目，但是在各劇種音樂方面的資料搜集整理方面就遠不如劇目那樣受重視，而表演藝術方面的資料積累，則更是嚴重缺乏。顯而易見，無論是哪個方面的研究和資料積累的缺失，都足以影響到今人與後人對於研究對象完整准確的認識與把握。即使以表演藝術方面而言，不同行當乃至於不同流派的研究，更會因許多偶然因素的作用呈現極不平衡的狀態，部分行當和流派可能受到較多的關注，而同樣重要的行當或流派，卻有可能遭到不應有的忽視，甚至完全缺乏研究，致使劇種研究限於一端。學術研究當然需要給所有研究人員充分的自由選擇的權利，但如果同時考慮到研究的完整與系統性，就需要有影響的、有學術自覺的學術機構，通過有組織的、更客觀的全面研究防止種種偏頗的出現。
通過某種學術自覺以組織與整合京劇學研究是一個方面，通過大學這種現代社會中最重要的學術研究機構組織推動學科的核心課題的深入研究，則具有同樣的重要性。
雖然京劇研究的成果頗豐，在京劇學的學科建構方面，依然任重道遠。除了對京劇內部不同方面的研究的還不均衡，還有相當多新的研究領域值得去努力開拓，如學者們曾經提及的京劇文化、京劇教育等方面的研究，自有其重要價值。但同樣重要甚至更為重要的，是京劇史論研究領域尚有很多關鍵性的學術問題，至今仍未得到較完滿的、足以為京劇界內外所公認、並且經得起時間檢驗的解決。從史的角度看，極左思潮的影響余溫尚存，對京劇歷史與現實的評價往往因此喪失應有的客觀性，對歷史和現實有意無意的誤解甚至曲解比比皆是;從論的角度看，蘇俄化的西方戲劇理論框架仍然在相當大程度上支配著人們對京劇的認知模式與評價尺度，京劇自身的特色與魅力往往因此被遮蔽。有關京劇研究的歷史資料，除了張次溪的《清代燕都梨園資料匯編》以外，自民國以來至今的大量基本史料，都還沒有得到完整的搜集與整理。研究領域的進一步開拓固然重要，但是，只有位居學科核心的上述主幹課題研究方面的明顯突破，才足以充分體現一個學科之進步與發展水平，而要想在這些方面取得滿意的成就，就特別需要一個有學術自覺的機構、團隊以及學科帶頭人傾力以赴，以高水平的研究成果，贏得學術界乃至世人對於學科之成立和成熟的自然承認。
在學術研究領域，沒有什麼比一個學科的草創更困難，但也沒有什麼比它更具挑戰性。作為中國戲曲學院特聘教授，我深知在京劇學學科建構這一學術設想的實施過程中，應該承擔哪些重任。如何凝聚現有的研究力量，組建和培養新的研究隊伍，通過數年的集體努力，盡可能彌補現有的較大和較明顯的學術缺失，使這一學科的研究更具系統性，並且在史、論和資料建設這三個學科核心的研究方向有所突破，藉此明顯提升學科研究水平，都將成為學科建設和發展中最優先考慮的目標。完成這些重要工作之後，「京劇學」將不再只是一個稱謂和設想，它作為一個單獨學科的存在，將成為不言而喻的現實。對此，我深信不疑並將為此持續努力。

㈧ 京劇趣談這篇課文的中心思想是什麼

京劇趣談通過介紹「馬鞭」和「亮相」這兩種京劇表演中的表現形式，表達了作者對京劇的喜愛和對祖國傳統文化的自豪之情。

京劇是我國的國粹藝術，不同於古裝電視劇。京劇里有生、旦、爭、丑主角，每一個角色的唱腔，走的步伐，表演都是不同，而且很注重心理活動的表現。

比如電視劇里的穆桂英掛帥出征，騎著高頭大馬抓住壞蛋一槍結果，而京劇裡面的穆帥是手拿一根帶子一搖一擺的就代表騎了馬。這是戲劇跟電視劇的不同。

(8)京劇去談的中心思想擴展閱讀：

段落大意:

《馬鞭》

第一部分(第1自然段)：寫馬鞭代替馬匹在京劇舞台上表演。

第二部分(2-3自然段)：介紹並列舉京劇中其他虛擬的道具。

第2自然段：介紹緔鞋底時使用的虛擬道具-針線。

第3自然段：寫宴席上使用的虛擬道具-酒壺酒杯。

《亮相》

第一部分(1-2自然段)：寫京劇舞台上「靜」的表演。

第1自然段：寫京劇的靜態亮相。

第2自然段：寫京劇中靜態亮相的藝術效果。

第二部分(第3自然段）：寫京劇舞台上「動」的表演。

㈨ 談談你對京劇藝術的了解

同樣作為平民百姓的普通觀眾，為什麼在那個年代，就可以有那麼強的對此種藝術的鑒賞力？
首先，作為京劇的全盛時期，那時候京劇的覆蓋面和輻射力都非常大，所以作為一種日常娛樂，經常看自
然鑒賞水平就高了，那些不看京劇的人估計也談不上鑒賞。

㈩ 京劇趣談的閱讀感想怎麼寫

《京劇趣談》這篇課文介紹了我國京劇藝術中「馬鞭」和「亮相」兩種藝術表現形式。課伊始，劉老師先播放京劇視頻，讓學生初步了解京劇是我國流傳最廣，在國內外享有盛譽的戲曲劇種。接著初讀課文，體會「馬鞭」和「亮相」的有趣。

在學生對京劇感興趣的基礎上，劉老師引導學生讀課文，找出京劇里有趣的地方，引出書上重點「馬鞭亮相」等有趣的地方，先讓學生熟讀，並想像其中的畫面，再播放有關「馬鞭」亮相」等視頻片段，讓學生形成視覺沖擊，讓京劇的形象深深地印在學生的腦海中。

(10)京劇去談的中心思想擴展閱讀

寫作思路：做到條理清楚、自然、明白，不雜亂，要傾注自己的思想感情，或探索人生真諦，或談論思想問題、治學精神，使讀者受到啟迪和教育。這樣的文章有了哲理，給予讀者的感受也就更加豐富了。

不要平鋪直敘地進行，要注意及時地、不斷地變化描寫的角度，使描寫更加具體，給讀者主體化之感。做到條理清楚、自然、明白，不雜亂，要傾注自己的思想感情。

確立中心，圍繞選材，確定重點，安排詳略，選材時要注意緊緊圍繞文章的中心思想，選擇真實可信、新鮮有趣的材料，以使文章中心思想鮮明、深刻地表現出來。